5.       семинар 3

Мировая культура

Занятие 1.

Вопрос 1. Особенности культуры  первобытного общества.

1) Кадыров,  А. М. Культурология. Теория и история культуры: учеб. пособие. – Уфа: УГАТУ, 2004. С.68–72, 75–76. 

2) Культурология / под ред. Г. В. Драча. – Ростов-н/Д: Феникс, 1998; 10-е изд. Ростов-н/Д: Феникс, 2006. (Раздел 2.1).

Вопрос 2. Основные особенности и достижения культуры Древнего Востока (Месопотамия, Египет, Индия, Китай).

1) История мировой и отечественной культуры: учебно-методическое пособие / О. Б. Феклина. – Уфа: Восточный университет, 2004. С.20–49.

2) Кадыров, А. М. Культурология. Теория и история культуры: учеб. пособие. – Уфа: УГАТУ, 2004. С.77–91.

3) Культурология / отв. ред. А. А. Радугин. – М.: Центр, 1999; М.: Библионика, 2005. (Раздел II, глава 2).

Вопрос 3. Основные особенности и достижения культуры  Античности (Греция, Рим).

1) Античная культура: Литература. Театр. Искусство. Философия. Наука: словарь-справочник / под общ. ред. В. Н. Ярхо.  – М.: Лабиринт, 2002.

2) Кадыров, А. М. Культурология. Теория и история культуры: учеб. пособие. – Уфа: УГАТУ, 2004. С.92–108.

3) История мировой и отечественной культуры: учебно-методическое пособие / О. Б. Феклина. – Уфа: Восточный университет, 2004. С.53–68.

4) Шаяхметова, А. М. Античная культура и ее влияние на культуру последующих веков. – Уфа: УГАТУ, 1995.

Вопрос 4. Основные особенности и достижения культуры Средневековья и Возрождения.

1) Буркхардт, Я. Культура Италии в эпоху Возрождения.  – М.: Интрада, 2001.

2) История мировой и отечественной культуры: учебно-методическое пособие / О. Б. Феклина. – Уфа: Восточный университет, 2004. С.100–110.

3) Кадыров, А. М. Культурология. Теория и история культуры: учеб. пособие. – Уфа: УГАТУ, 2004. С.108–121.

4) Культурология / отв. редактор А. А. Радугин. – М.: Центр, 1999; М.: Библионика, 2005. (Раздел II, главы 4–7).

Занятие 2.

Культура нового и новейшего времени

Вопрос 1. Основные черты новоевропейской культуры.

1) История мировой и отечественной культуры: учебно-методическое пособие / О. Б. Феклина. – Уфа: Восточный университет, 2004. С.110–115, 121–126.

2) Кадыров, А. М. Культурология. Теория и история культуры: учеб. пособие. – Уфа: УГАТУ, 2004. С.122–136.

3) Культурология / отв. редактор А. А. Радугин. – М.: Центр, 1999; М.: Библионика, 2005. (Раздел II, глава 8).

4) Культурология / под ред. Г. В. Драча. – Ростов-н/Д: Феникс, 1998; 10-е изд. Ростов-н/Д: Феникс, 2006. (Раздел 2.5).

Вопрос 2. Основные тенденции развития культуры XX века.

1) История мировой и отечественной культуры: учебно-методическое пособие / О. Б. Феклина. – Уфа: Восточный университет, 2004. С.137–142.

2) Кадыров,  А. М. Культурология. Теория и история культуры: учеб.  пособие. – Уфа: УГАТУ, 2004. С.137–145.

3) Культурология / под ред. Г. В. Драча. – Ростов-н/Д: Феникс, 1998; 10-е изд. Ростов-н/Д: Феникс, 2006. (Раздел 2.6).

4) Культурология: учебник / под ред. Ю. Н. Солонина, М. С. Кагана. – М.: Высшее образование, 2005. С.368–378.

Вопрос 3. Постмодернизм.

1) Жан-Франсуа Лиотар. Постсовременное состояние // Культурология / под ред. Г. В. Драча. – Ростов-н/Д: Феникс, 1998; 10-е изд. Ростов-н/Д: Феникс, 2006.

2) Культурология / под ред. Г. В. Драча. – Ростов-н/Д: Феникс, 1998; 10-е изд. Ростов-н/Д: Феникс, 2006. (Раздел 2.7).

3) Культурология в вопросах и ответах / под ред. проф. Г. В. Драча. – М.: Гардарики, 2003. (Вопросы 78–80).

4) Культурология: учебник / под ред. Ю. Н. Солонина,  М. С. Кагана. – М.: Высшее образование, 2005. С.524–536.

Темы докладов

Социокультурные проблемы антропогенеза.

Теории возникновения искусства.

Наскальная живопись Каповой пещеры в Башкирии.

Искусство Древнего Египта.

Эпос Древней Индии «Махабхарата» и «Рамаяна».

Культура классической Греции.

Римская архитектура: синтез математики и искусства.

Характерные черты культуры Византии.

Роль университетов в средневековой культуре.

Реформация.

Титаны Возрождения: жизнь и творчество.

Протестантизм и буржуазное общество.

Культура эпохи Просвещения.

Новоевропейская культура XIX в.

Искусство нового времени (классицизм, романтизм, реализм).

Модерн.

Индустриальное и постиндустриальное общество.

НТР и культура.

Информационная культура.

Учение В.Вернадского о ноосфере.

Глобальные проблемы современности и культура.

Постмодернизм в искусстве.

Деятели науки и культуры XX века (по выбору).

Вопросы для самопроверки

Каким термином обозначается процесс возникновения человека?

Назовите отличительные черты культуры восточного общества эпохи древности.

В какой философии Древнего Китая проповедовался поиск вечного счастья, достигаемого 10 добродетелями (сыновний долг, терпение, самопожертвование и т. д.), и соблюдение заповедей?

В каком религиозно-философском учении есть два направления – Хинаяна и Махаяна?

К какой культуре Древнего Востока относятся священные книги: Ригведа, Яджурведа, Самоведа, Атхарведа?

В каком государстве существовал кастовый строй?

В чем состоит «секрет» феноменального развития античных государств, искусства и науки?

В какую эпоху в Греции возникли полисы (города-государства)?

Как называется школа, основанная Аристотелем в Афинах?

Что означало слово «демократия» у древних греков?

Какое качество составляло высшую ценность в моральном кодексе рыцарства?

Для какого архитектурного стиля в средние века характерны стрельчатые своды на ребрах, обилие каменной резьбы и скульптурных украшений, применение витражей, подчиненность архитектурных форм вертикальному ритму?

Назовите хронологические рамки эпохи Возрождения для большинства стран Западной Европы.

Что такое гуманизм?

Какой поэт является родоначальником культуры Возрождения?

Каковы хронологические рамки романтизма?

Назовите художников-импрессионистов.

Как называется стиль в архитектуре и искусстве первых трех десятилетий XIX века?

Каковы основные проблемы новоевропейской культуры?

Что представляет собой процесс глобализации и само глобальное мировое пространство?

Каковы специфические черты культуры XX века?

Каковы характерные черты культуры постмодернизма?

Справочные статьи и основные понятия

Первобытная культура – 1) понятие марксистской культурологии, обозначающее самый первый тип культуры; 2) первобытной, архаичной может быть культура живущих "рядом" с нами народов, высокомерно называемой некоторыми примитивной; 3) древнейшая культура остается органичной  частью современной культуры. Под первобытной культурой принято понимать архаичную культуру народов, живших более 30 тыс. лет тому назад, либо тех народов (например, затерянные в джунглях племена), которые существуют сегодня, сохранив в нетронутом виде свой образ жизни.

Характерные черты первобытной культуры. 1) Наличие родовой общины. Общекультурными принципами родовой общины являются кровное родство людей по материнской линии; экзогамия, или недопущение брачных отношений внутри рода. 2) Отсутствие государства и частной собственности. 3) Первобытная культура синкретична, т.е. целостна. 4) Для первобытной истории, как и культуры в целом, свойственен коллективизм. 5) Особую роль играло искусство, так как в нем были выражены мировоззренческие установки и ценности, определявшие культурную деятельность. Искусство являлось показателем высокого уровня развития не только духовной, но и материальной культуры.

Двуречье (Месопотамия). История Двуречья представляет собой калейдоскоп сменяющихся народов и царств (Шумер, Аккад, Вавилон, Ассирия). Самая ранняя культура Шумера (VI–V тыс. до н.э.) – Убейдская культура. Признаками высокого уровня культуры являются города, храмы с мозаикой, земледелие, скотоводство, рыболовство. Пахотные земли создавали из болот и песчаных отмелей. Археологи обнаружили орудия труда одновременно и палеолитического и неолитического типа, металлические предметы. Изготовлялась цветная орнаментированная гончарная посуда разнообразных форм. Религиозное мировоззрение характеризуется глубоким познанием Единого Истинного Бога­ ­– Творца всемогущего. Эриду – самый древний город на территории Шумера, первая столица Нижней Месопотамии. По свидетельству клинописных табличек,  Эриду был столицей «допотопных Десяти царей», последний из них – Ной-Ут-Напиштим, при Ное и случился потоп. Эриду – священное место, что сохранилось в названии города (Иер-Иду, Иер – священный). Здесь обнаружен первый на земле храм – квадратное святилище площадью всего 3 кв.м., выстроенный из длинных, призматической формы сырцовых кирпичей. Первые земледельцы воздвигли его недалеко от моря на песчаном холме.

В IV тыс. до н. э. шумеры заложили основы всей последующей цивилизации. Шумерская культура – культура исторической области в Южном Двуречье (юг современного Ирака), созданная шумерами. Она существовала на протяжении IV тыс. и I пол. III тыс. до н. э. Шумеры делили свою историю «до потопа» и «после потопа» (города Эриду, Ур и Убейд). Шумеры владели высокой культурой земледелия, создали систему каналов для осушения болот. Изобрели гончарный круг, плуг-сеялку, колесо, парус, лодку, литье из меди и бронзы, лунно-солнечный календарь, карту звездного неба.  Мировоззрение стало языческим.

Во II тыс. до н.э. возникает Вавилоно-ассирийская культура – преемница шумерской культуры. Известна древняя библиотека, которая содержала около 30000 глиняных клинописных табличек. В VI веке до н. э. Вавилония была завоевана Персией.

Древний Египет. Развитие древнеегипетской культуры, как и других культур Ближнего Востока, обусловлено благоприятными условиями обитания в долинах крупных рек, на плодородных землях. В IV тыс. до н. э. в долине Нила формируются все основные признаки цивилизации: письменность, наличие городов, монументальных сооружений, классово-дифференцированного общества и государства.

Крупномасштабные общественные работы (ирригация, строительство культовых сооружений) требовали централизации власти и управления, поэтому появляются государственные образования. В Раннем и Древнем царстве (XXXI–XXIII вв. до н.э.) фараон и его приближенные выделяются из остального населения. Древневосточная деспотия – государственный строй Египта, который оформился в эпоху Древнего Царства. Обожествленный фараон считался сыном бога на земле. 

Символом египетской культуры является пирамида. Это тип монументальной гробницы фараона, возводившейся в Египте периода III–VI династий. Известно более 90 пирамид. Самая ранняя – 6-ступенчатая пирамида фараона Джосера (ХХVIII в до н. э.), высотой 60 м, имеет в основании 160 на 120 м. (около 2 га). Самые большие пирамиды фараонов IV династии – Хуфу (Хеопса), Хафра (Хефрена) и Менкаура (Микерина).

Язычество Древнего Египта отражало особенности социально-экономического, политического развития общества, природные условия долины Нила. Египтяне обожествляли солнце, луну, реку Нил, пустыню, животных, силы природы, фараона. Научные знания в системе египетской культуры достигли высокого уровня, прежде всего в трех областях: математике, астрономии и медицине. Иероглиф – египетская письменность, в переводе с греческого «священные письмена», сами египтяне называли иероглифы «божественной речью». 

Древняя Индия. Древнейшей культурой Индии является Хараппская культура. Она существовала в районе среднего и нижнего течения Инда (2500–1800 гг. до н. э.). Города с населением до ста тыс. человек имели строгую планировку. Выделялся нижний город (жилая часть) и верхний город (цитадель) с административными зданиями. Планировка не претерпела изменений на протяжении 1000 лет. Письменность – свидетельство высокого уровня цивилизации. Художественное ремесло представлено изделиями из бронзы, ювелирными украшениями, керамикой, печатями-амулетами.

Культура «ведийского периода» – культура Северной Индии конца II – 1 пол. I тыс. до н. э. Создана племенами индоариев. В начале периода господствует ведизм, затем – брахманизм. Ведизм – обобщенное название комплекса языческих представлений и ритуальных действий, основывающихся на ведийской литературе (веды и комментарии к ним). Индуизм – совокупность религиозно-философских воззрений и культов, зародившихся в Индии на рубеже  II–I  тыс. до н. э. Индуизм – это комбинированный политеизм, его пантеон насчитывает 3333 бога. Индуизм включает в себя брахманизм, вишнуизм, кришнаизм, шиваизм. Веды – сборник религиозных текстов-гимнов богам, магических формул, описаний ритуалов. Веды включали в себя басни, сказки, порой с элементами сатиры. Четыре сборника: Ригведа – сборник гимнов, Самаведа – сборник жертвенных песнопений, Яджурведа – сборник жертвенных формул, Атхарваведа – сборник заговоров и заклинаний.

 Буддизм в Индии распространялся постепенно. Буддизм – значительное явление мировой культуры. По преданию, это учение Сиддхархи Гаутамы Шакьямуни Будды, созданное на основе древних религиозно-философских учений Индии. Главным в буддизме являются четыре благородные истины. В III веке до н. э. царь Ашока принял его в качестве официальной идеологии. С I в. н. э. буддизм существует в двух основных формах – хинаяна (малая колесница) и махаяна (большая колесница). Первая предназначена для избранных, а вторая – для широких масс.

В средние века буддизм широко распространяется за пределами Индии – в Китае, Японии, Бирме, Тибете. Расцвет буддизма в Индии приходится на V–VII вв. н. э. Один из основных тезисов Будды – люди равны по рождению. Его учение не учитывало кастовой принадлежности обращаемого: из 550 воплощений самого Будды 12 приходилось на рождение шудрой (низшей касты), 10 раз он рождался пастухом и по одному разу каменщиком, резчиком, танцовщиком. Буддизм способствовал объединению страны. С IV в.  н. э. при династии Гуптов расцветает светская культура.

Древний Китай. В провинции Хэнань, равнина р. Хуанхэ, возникла культура Яншао – «культура крашеной керамики», возраст которой 6 тыс. лет. Племена жили в  крупных поселениях без укреплений, изготовляли орудия из шлифованного камня. Население занималось земледелием, разводило свиней и собак. Керамика украшалась геометрическим или зооморфным орнаментом. Культура Луншань, культура «черной керамики», возникла в провинции Шаньдун, нижнее течение Янцзы, на рубеже IV–III тыс.  до н.э. Поселения были окружены глинобитным валом. В земледелии применяли  двузубое орудие с перекладиной, которое сохранилось до наших дней.  Разводили собак, свиней и быков. Керамика красного, белого, фиолетового цветов, покрытая ромбами, спиралями, сетчатым узором, изготовлялась с помощью гончарного круга. Делали знаменитые тонкостенные черные кубки, чаши, трехногие сосуды, амфоры. Гадали посредством прижигания костей животных.

Слияние культур Яншао и Луншань заложило основу для появления на территории Северо-Китайской равнины древнейших городов. Во II  тыс. до н. э. образовалось первое государство Шан-Инь. В XII в. до н. э. государство Шан было завоевано племенем Чжоу, пришедшим с запада. Для обоснования законности власти императора в большом разноплеменном государстве впервые была использована идея его небесного происхождения. Доминирование этой идеи объясняет ту легкость, с которой в Китае принимали новые династии. Распространение железа, его применение в пахотных орудиях, использование в земледелии тяглового скота и искусственного орошения привели к изменению общества. Оно было разделено на пять рангов, которые определяли и уровень достатка, и качество жилища и одежды, пищи (простолюдин не имел права есть мясо); имелись различия даже в языке людей.

В сер. I тыс. до н. э. эта система распадается в связи с возможностью продажи земли. Появились «знатные, но бедные» и богатые – представители низших слоев общества. Этому способствовало оживление торговли и ремесленного производства. Социальные отношения регулировались конфуцианством с помощью культа предков. Предок рода обычно был общим для целой деревни. Уважение к своим предкам подразумевало и уважение к существующему социальному порядку, к предкам вышестоящих чиновников и императора, который один имел право приносить жертвы небу. Конфуцианство идеологически сдерживало развитие рабства.

В сер. I тыс. до н. э. возникает философская школа даосизма. Его основатель – Лао-Цзы. Весь мир идет предначертанным путем (дао), и мудрость состоит в том, чтобы не вмешиваться в ход бытия, а лишь угадывать свое место в нем. Государственную власть Лао- Цзы включал в число четырех величественных сил мира, он возражал против любых активных действий, нарушающих исконный социальный порядок. Даосизм не поощрял активных действий, направленных на изменение существующего общественного строя. Трансформируется на китайской почве и буддизм. Представление о бесконечном ряде перевоплощений сменяет идея о возможности достичь просветления уже в этой жизни.

Античная культура. Понятие «античности» возникло в эпоху Возрождения. Так итальянские гуманисты называли самую раннюю культуру из известных им. Античная культура – культура Древней Греции и Рима. Это название сохранилось за ней и поныне как привычный синоним классической древности, точно отделяющий греко-римскую культуру от культурных миров древнего Востока. Античная культура космологична и основана на принципе объективизма, в целом для нее характерен рациональный (теорийный) подход к пониманию мира и в то же время эмоционально-эстетическое его восприятие, стройная логика и индивидуальное своеобразие в решении социально-практических и теоретических проблем. 

Античная культура стала фундаментом всей европейской цивилизации. Именно к ней восходят литературные жанры и философские системы, принципы архитектуры и скульптуры, основы астрономии, математики, естествознания. В этой связи античность привлекает внимание современников.

Античность по-разному рассматривается учеными. Так,  А. Ф. Лосев связывает античность с зарей, детством человеческого духа, считает, что античность была греческим чудом. Ф. Ницше видит в античности «античный ужас». В греческой религии и искусстве он увидел два противоположных начала – апполоническое и дионисийское. На бурных празднествах в честь Диониса античный человек освобождался от обычных запретов, забывал апполонические законоположения. Таким образом, везде, куда проникало дионисийское начало, апполоническое упразднялось или уничтожалось. А. Боннар считает, что греческого чуда не существует, греческий народ всего лишь развивает и продолжает эволюцию, начатую народами жившими до него. Этот сложный, противоречивый, зачастую античеловечный и кровавый процесс становления новой европейской цивилизации.

Культура Древней Греции. Благоприятную обстановку для зарождения греческой цивилизации создали: борьба за демократию, историческое наследие крито-микенской культуры, а также природные условия. Основой взлета греческой культуры был рабовладельческий полис – демократически управляемый город-государство. Расцвет греческого полиса в IV–V веках до н. э. стал одновременно золотым веком, классической эпохой античности. Однако изнанкой культурного взлета был рабский труд. Рабство было причиной внутренней слабости греческого мира, который не мог противостоять варварским нашествиям.

Античность привлекает гуманизмом и ощущением свободы личности. Греки стремились увеличить власть человека над природой, утвердить и возвысить свою человеческую сущность. Воспитание подчиняется решению задачи всестороннего совершенствования человека. Основу литературного образования составляли произведения Гомера, Гесиода, Эзопа.

Доминантой сознания грека является ощущение свободы. В Греции не было трепета перед понятием высшей власти, что ее отличало от восточных деспотий. Полисное устройство государства воплощалось в участии граждан в народных собраниях, судах, в принятии решений о делах государственной важности. Идеалом гражданина были полисные, социальные интересы, участие в обсуждении и осуществлении государственных дел. Письменность из профессионального навыка превращается в личный. Общество ставит перед собой задачу воспитания активной личности.

Для культуры Греции характерно стремление к идеалу и столкновение идеальной модели с реальной действительностью. Герои Гомера своими подвигами возвышаются над обычными людьми, Эсхил славит идеи патриотического долга, Софокл изображает людей, какими они должны быть. Модель идеального управления – полисная демократия. Однако такой строй может быть назван демократическим лишь с известной долей условности. По подсчетам А. Боннара, в Афинах, например, своими гражданскими правами могли пользоваться всего лишь 14240 граждан из 400 тысяч.

Для античности характерно насаждение организованности над хаосом. Полис – это организованная структура, космос – обустроенный мир, мир богов организован согласно общественному строю на земле. Мировоззрение древнего грека носило космологический, мифологический, политеистический характер. Космос для грека – это абсолютное божество. Сам термин «космос» указывает на мир, лад, строй, порядок, красоту. И если все окружающее прекрасно, то верность ему становится незыблемым принципом греческого искусства. Весь космос трактуется как универсальная общинно-родовая формация, в которой существуют вполне земные родственные отношения. Земля трактуется как мать всего существующего, как мать всех богов и людей.

Культура Древнего Рима. В I веке до н. э. в античном мире возвышается Рим. С ним связана поздняя эллинистическая культура. Особенностью древнеримской культуры является: а) преемственность, открытость римской культуры (можно выявить этрусское и греческое влияние, показать веротерпимость римлян); б) двуязычность римской культуры (греческий и латинский языки); в) просветительство, систематизаторство, энциклопедизм науки и образования; г) углубляется интерес к внутреннему миру человека, литература  и искусство характеризуются психологизмом. Проникнув во внутренний мир человека, римская культура подготовила общественное сознание античности к восприятию христианства.

Для раскрытия этих особенностей можно использовать богатый материал периода расцвета культуры Римской империи. Период правления Августа (27 г. до н.э. – 14 г. н.э.) и век Антонинов (II в.) – это «золотой век» римской культуры. С ним связаны прославленные имена архитектора Ветрувия, историка Тита Ливия, поэтов Вергилия, Горация, математика, астронома и географа Клавдия Птолемея, анатома и физиолога Галена, философов Сенеки и Эпиктета и др. Римские художники, писатели, поэты и философы ориентируются на гениев классической культуры Греции, однако естественность греческой классики сменяется рассудочностью, сдержанностью и самодисциплиной. Широкое распространение получает греческий язык. В 90–80-е гг. до н. э. римская знать говорила по-гречески свободно.

Развивается архитектура и изобразительное искусство. В Риме развернулось интенсивное строительство, реставрировались древние водопроводы, реконструировались дороги и мосты. Август гордился тем, что оставляет мраморным Рим, который принял кирпичным. Было опубликовано «Десять книг о строительном искусстве» Марка Ветрувия Поллиона. Были созданы специальные здания для народных собраний, судей, был воздвигнут Пантеон (храм всех богов), построен Форум Августа. Было возведено множество храмов. В римской архитектуре отчетливо проявляется греческое влияние при сохранении местных древних традиций храмового и погребального зодчества.

Начиная с I в. н. э. эллинистическо-римскую культуру захватывает идея реставрации. Литераторы пытались возродить все идейные и стилистические особенности писателей классической Греции, в науке пытались систематизировать накопленное. Философской реставрацией древней мифологии стал неоплатонизм.

Культуре императорского Рима присущ энциклопедизм, стремление освоить и систематически представить уже накопленные достижения. Плиний Старший на основе двух тысяч трудов греческих и римских авторов составил энциклопедическую «Естественную историю». Оригинальный вклад внес в область права выдающийся законовед эпохи Адриана Сальвий Юлиан, который просмотрел все существующие преторские эдикты (преторы осуществляли верховную судебную власть), отобрал из них все, что соответствовало новым условиям жизни, привел их в систему, а затем превратил их в единый преторский эдикт. Таким образом, был учтен весь ценный опыт в предшествующих судебных решениях. Изначально своим главным признанием Рим считал власть над миром. Уступая грекам пальму первенства в науках и искусстве, римляне превыше всего ставили умение властвовать. Достигнув желаемого, приобретя власть над миром, Рим утратил цель: пик имперского могущества одновременно стал кризисом и гибелью римской идеи.

С падением Рима завершается античная культура, но ее традиции продолжают жить. Художественные образы античности вдохновляли мастеров Возрождения, эпохи классицизма. В России эстетика и искусство классицизма получили распространение в XVIII в. (Оды М. В. Ломоносова, Г. Р. Державина, трагедии А. П. Сумарокова, театр Ф. Г. Волкова, архитектура В. И. Баженова, М. Ф. Казакова, скульптура И. П. Мартоса и др.).  Русская культура «серебряного века» обращается к античности.

Риторика. Риторика – это красноречие, искусство говорить. Социальная значимость красноречия высоко оце­нивалась еще в античную эпоху. Платон говорил о риторике, что это «завоевание души словами». Аристотель указывал на то, что искусство говорить – природный дар, талант. По его мнению, успех речи оратора зависит от «этоса», т.е. честности и благородства намерений говорящего, от «логоса», т.е. логики речи, и от «пафоса», т.е. гражданственности, приподнятости, увлеченности оратора. Благородство целей, этичность еще в древности – критерий оценки речевого воздействия.

Требования, которые предъявлялись к ораторскому искусст­ву во времена Платона, Аристотеля, Демосфена, не вечны. Так, например, для великих ора­торов прошлого естественным было сопровождать свое выступ­ление размахиванием рук, громкими рыданиями, криками, стенаниями, подпрыгиванием на месте, разрыванием на себе одежды и вырыванием клоков волос. Невозможно сегодня без смеха представить себе менеджера, решившегося на подобные эскапа­ды во время своего выступления на собрании или деловом сове­щании с целью большего убеждения присутствующих в правиль­ности высказываемых им идей.

Риторика – явление историческое, и требования к нему тесно связаны с осо­бенностями эпохи. Так, история свидетельствует, что во время крупных народных революций (французской, немецкой, революции в России 1917 г.) публичные выступления отличались крайней эмоциональностью, изобиловали призывами, восклицаниями, словарный запас характеризовался подбором соответствующих слов и выражений, которым свой­ственны пафос, возвышенность, приподнятость и т.п. Даже дело­вая, сугубо информационная речь в России 1917–1919 гг., судя по художественным произведениям (романам, спектаклям, фильмам), походила на речи на митингах. Риторика имеет также и национальные корни. Скорость речи, манера говорить, жестикуляция, поведение во вре­мя выступления соотносятся с национальными чертами.

Конечно, связь характеристик речи с историческими и нацио­нальными чертами имеет характер тенденции, а не строгого зако­на, однако с этим приходится считаться тому, кто го­товится к публичному выступлению и хочет, чтобы оно было успешным.

Жанры ораторского искусства. 1) Одним из самых древних видов ораторского искусства является политическое. Цена политической речи очень вели­ка: от того, сумеет ли политический оратор убедить, воздейство­вать речью на массы (а может быть, на узкий круг слушателей), зависит ход исторических событий. Логика и содержание политической речи,  уровень рече­вого мастерства политического оратора играет немаловажную роль в формировании политических взглядов, ре­шений.

 2) Судебное ораторс­кое искусство. Красноречие обвинителя или защитника в суде так­же имеет весьма высокую цену: иногда это жизнь или свобода обвиняемого. Между политическим и судебным красноречием есть разли­чие, состоящее в том, что политический оратор, как правило, до­статочно долго может готовиться к выступлению, а для адвоката или обвинителя такая возможность чаще всего исключена. По­этому для выступающих в суде естественным является высокий уровень импровизации, способность мгновенно уловить любую тонкость в ответах и рассказах свидетелей и др., быстро на нее отреагировать, использовать для убеждения, доказательства вне­запные реплики, высказывания, услышанные впервые.

3) Так называемое дипломатическое красноречие. Почему «так называемое»? Стереотип отно­шения к речам дипломатов точнее всего можно пере­дать известным высказыванием французского диплома­та Талейрана: «Язык дан дипломату для того, чтобы скрывать свои мысли». Этот стереотип мышления имеет под собой некоторую почву, но думается, что он уже в прошлом. Сейчас человечество осознало, что только совместными общечеловеческими усилиями можно сохранить условия существования на земле, нужна единая экологическая политика, дипломатические контакты и вза­имодействие.

Культура Западноевропейского Средневековья.

Термин «средние века» ввели в науку итальянские гуманисты эпохи Возрождения. Он означал тысячелетие, хронологическими рамками которого являются V–XVI вв. Характерные черты культуры средних веков: сформировалось историко-культурное единство Европы при всей неоднородности процессов в отдельных её частях; образовались жизнеспособные государства и нации; сложились современные европейские языки. Закладывались основы европейской цивилизации, ибо в древности не было «Европы» как некой культурно-исторической общности с единой мировой судьбой в мировой истории в современном понимании. 

Истоки средневековой культуры: 1) традиции античной греко-римской культуры с ее достижениями в области государственного устройства, политики, права, религии, искусства, философии и др. 2) влияние культуры «варварских» племен и народов самой Западной Европы (франков, саксов, готов, норманнов и др.), которым были чужды идеалы и ценности античного мира. Важнейшей особенностью средневековой культуры была особая роль христианского вероучения и христианской церкви. Церковь в течение многих веков оставалась социальным институтом, общим для всех европейских стран, племен и государств. Церковь оказывала огромное влияние на формирование религиозного мировоззрения, распространяя христианские идеи любви, всепрощения, всем понятные нормы социального общежития, веру во всеобщее счастье, равенство, добро.

Спецификой западноевропейского язычества был его мрачный характер, боги и люди вели борьбу со злыми силами, боги – это могучие чародеи, волшебники. Боги олицетворяют не только природные, но и социальные силы. Варварский «звериный стиль» в изобразительном, декоративно-прикладном искусстве наполнен магическими символами.

Рыцарство (благородное дворянство) – особое социальное сословие, особый социальный институт Средневековья. Оно сформировало свою уникальную культуру, состоящую из определенного этикета, поединков, турниров, рыцарских обетов, умения играть на музыкальных инструментах, соблюдения правил куртуазии (светскости). Рыцарские романы и поэзия – популярные жанры европейской литературы. Литературные памятники мировой культуры: «Песнь о Роланде», «Повесть о короле Артуре», «Песнь о нибелунгах». В культуре простого народа (крестьян и горожан) сохраняются элементы архаической языческой культуры: идолопоклонство, жертвоприношения, ритуальные праздники. Особое значение принадлежало карнавалу – народному празднику под открытым небом, который сопровождался уличными шествиями, маскарадами, театрализованными играми и пр.

Средневековье – это время организации системы западноевропейского образования, включавшего в себя школу и университет. Школы в основном существовали при монастырях, предлагали две ступени обучения, 1) trivium – грамматика, риторика и диалектика; 2) quadrivium – арифметика, геометрия, астрономия и музыка. С XII в. в Европе появляются университеты: Болонский, Кембриджский, Парижский, Пражский. Обучение шло на богословском, медицинском и юридическом факультетах, единым для всех европейцев языком был латинский, его знание являлось синонимом грамотности. В конце XV в. в Западной Европе насчитывалось 65 университетов.

Средневековье сформировало два европейских художественных стиля: романский и готический. Стиль искусства – это фундаментальное определение организующих принципов и форм художественного мышления и творчества, характерных для определенного исторического периода развития культуры. Романский стиль (лат. romanus – римский) – первое единое стилевое направление в западноевропейской художественной культуре X–XII вв., объединивший все виды искусства. Общие черты стиля во всех странах Европы объясняются римским влиянием, сходством социальных условий, но самое главное – единым религиозным мировоззрением. Монументальный стиль в архитектуре представлен основными типами зданий – рыцарский замок, монастырский ансамбль, храм.

Культура Возрождения – специфический феномен западноевропейской культуры, особая эпоха, охватывающая  в Италии XIV–XVI вв., в других странах – XV–XVI вв. Под Возрождением принято понимать возрождение культуры  античности. В этой связи культура Ренессанса рассматривается как отрицание, антитеза средневековья.

Отличительные черты культуры Возрождения. 1) индивидуализм практический и теоретический, означающий, что в центр своего мировоззрения и жизненной практики деятели Возрождения поставили человеческую индивидуальность; 2) культ светской (т. е. нецерковной) жизни с подчеркнутым стремлением к чувственным удовольствиям; 3) светский дух религии с тенденцией к язычеству. Под «светским духом религии» следует понимать то, что, оставаясь религиозными людьми (христианами), представители Возрождения стали меньше придавать значения обрядовой стороне религиозной жизни. Для осмысления христианских ценностей они широко привлекали идеи, содержащиеся в дохристианских античных (т. е. языческих) религиозных учениях; 4) освобождение от власти авторитетов, означавшее иное отношение к авторам и учениям, признанным средневековой схоластикой. Деятели Возрождения смело критиковали, к примеру, Аристотеля, чего, как правило, не могли допустить себе схоластические мыслители католицизма;  5)  особое внимание к прошлому, к древности. Античная греко-римская культура стала предметом самого внимательного изучения, преклонения и подражания; 6) чрезвычайный вкус к искусству.

Новоевропейская культура. Ее специфические особенности – становление техногенной цивилизации, буржуазных общественных отношений, ускоренное развитие науки и техники, рационалистического мышления. Четкой границы между эпохой Возрождения и Новым временем не существует.

Период Нового времени охватывает два различных по своему социально-политическому характеру этапа:

1. Почти весь XVII век – господство абсолютизма во Франции, Испании, буржуазная революция в Англии, научная революция и формирование новой картины мира и метафизической системы в философии.

2. Завершение стадии мануфактурного развития капитализма, утверждение свободной конкуренции в экономике, либерализма в политической жизни, открытая борьба с изжившими себя феодальными порядками, борьбой за преодоление монополии католической церкви, стремление к свободомыслию и просвещению.

XVII век – значительный этап в истории западноевропейской культуры, пора дальнейшего роста и укрепления национальных государств Европы, время коренных экономических сдвигов и социальных столкновений, время обострения противоречий умирающего феодализма и нарождающегося капиталистического строя, обретения национального самосознания народных масс. Политическое и экономическое развитие европейских стран неравнозначно. В Голландии и Англии – победа буржуазных революций; во Франции и Испании – победа абсолютизма, в Италии и Германии – мелкодержавный деспотизм. Дворянство и буржуазия боролись за политическое господство, и в этой борьбе движущей силой были народные массы. В ответ на Реформацию ожесточилась католическая реакция. Католицизм огнем и мечом, инквизицией и различными формами идеологической борьбы старается воздействовать на сознание народа. Культура XVII века воплощает в себе всю сложность этой эпохи.

К концу XVIII в. капитализм как система полностью сформировался. Он охватил все отрасли материального производства, что повлекло соответствующие преобразования в непроизводственной сфере (политике, науке, философии, искусстве, образовании, быту, общественном сознании).

Культура XIX в. является культурой сложившихся буржуазных отношений. Для культуры этого периода характерно отражение внутренних противоречий буржуазного общества. Столкновение противоположных тенденций, борьба основных классов – буржуазии и пролетариата, поляризация общества, стремительный взлет материальной культуры и начавшееся отчуждение личности определили характер духовной культуры того времени.

В XIX в. происходит коренной переворот, связанный с появлением машины, которая отдаляет человека от природы, ломая привычные представления о его главенствующей роли, и превращает человека в зависимое от машины существо. В условиях интенсифицирующейся механизации человек уходит на периферию духовной жизни, отрывается от духовных основ. Место ремесленного труда, связанного с личностью и творчеством мастера, занял монотонный машинный труд.

Духовная культура XIX в. развивалась и функционировала под влиянием двух важнейших факторов: успехов в области философии и естествознания. Доминантой культуры XIX в. является наука. Различные ценностные ориентации основывались на двух исходных позициях: установлении и утверждении ценностей буржуазного образа жизни, с одной стороны, и критическом неприятии буржуазного общества, с другой. Отсюда – появление столь несходных явлений в культуре XIX в. как романтизма, критического реализма, символизма, натурализма, позитивизма и т. д.

Постмодернúзм, постмодерн. Термин, введенный в 1917 г. Р. Паннвитцем в книге «Кризис европейской культуры», обозначал новый этап в европейской культуре начала века. В конце 1940-х А. Тойнби назвал этим термином новый этап в европейской культуре, наступивший после Нового времени. В широкий оборот термин «постмодернúзм» вошел в 1979 г., когда  появилась книга французского философа Ж. Ф. Лиотара «Постмодернистское состояние». Толкование этого явления в современной культурологии неоднозначно. В широком толковании постмодернизм – направление в современной культуре индустриально развитых стран, прежде всего Западной Европы и Америки, сформировавшееся в 1970-е годы. Это последний на сегодняшний день сверхэтап в цепи закономерно сменяющих друг друга на протяжении истории направлений культуры. 2) Также это особый тип мировоззрения, в котором главными ценностями становятся свобода, спонтанность деятельности человека и игровое начало. Постмодернистское мировоззрение исходит из восприятия мира как хаоса, лишенного причинно-следственных связей и ценностных ориентиров, как системы, не имеющей жанра, предстающей нашему сознанию в виде иерархически неупорядоченных фрагментов. Мир не обладает свойством единства, он множественен и плюралистичен. 3) Узкое понимание постмодернизма – этап в развитии литературы и искусства.

В философии идеи постмодернизма выразили Ж. Деррида, Ж. Бодрийяр, Ж. Ф. Лиотар. В литературе – У. Эко, Х. Борхес, И. Кальвино, но особенно ярко они воплотились в архитектуре и изобразительном искусстве, начиная с 70-х гг. XX в. Архитекторы и художники исходили из требования объединения в рамках одного произведения разных стилей, образных мотивов, художественных приемов, заимствованных из разных эпох, регионов и культур.

Характерные черты постмодернизма: 1) Отказ от трансцендентности, т.е. от признания существования чего-то, лежащего за пределами нашего опыта. 2) Существенное влияние искусства на внехудожественные сферы человеческой деятельности (политику, религию, информатику и т.д.). Стилевой плюрализм, многообразие, «анархизм» стилей, эклектизм. 3) Широкое цитирование в своих творениях произведений искусства предшествующих эпох. 4) Иронизирование над художественной традицией прошлых культур. 5) Использование приема игры. 6) Постмодернизму присуща критика проекта Просвещения, рациональности, разума, всех традиционных этических, политических и эстетических ценностей. 7) Постмодернизм ориентирован на деконструкцию, децентрализацию, ассиметрию. Целостности противостоит фрагментарность, внешняя неотделанность произведения, разомкнутый текст предполагает множественность интерпретаций. 8) Постмодернистские произведения построены по принципу коллажа и монтажа: коллаж переносит  материал из одного контекста в другой, монтаж размещает заимствованные элементы по новым местам. 9) Темы безумия, секса, насилия, преступления – ранее считавшиеся запретными и аморальными – в культуре постмодерна активно пропагандируются. Они не просто становятся доступны для науки, искусства, но и повсеместно входят в обыденную жизнь, утверждаются во всех сферах, социальных институтах: педагогике, экономике, законах и т.д.

Эротический натурализм – свидетельство регресса в культуре постмодерна, выражается в засилии эротической литературы, фильмов. Происходит преднамеренное культивирование идеи первостепенной значимости сексуальной сферы, формируется иллюзия вседозволенности, снимаются сексуальные запреты, отсутствуют табу. Человек лишается духовности, глубины и  многогранности личности, снижается человеческая сущность.

Авангáрд (или авангардизм) (фр. avant – впереди, garde – стража – передний край, передовой отряд) – название ряда течений в искусстве XX в., порывающих с существующими реалистическими нормами и традициями; авангардизм является крайним выражением более широкого направления модернизма и отличается бунтарским характером. Он расшатывает и разрушает традиционные черты и принципы художественного творчества и способствует открытию пути к поиску нового исторического ка­чества художественной культуры. Крупные представители авангарда – Кандинский, Малевич, Пикассо, Матис, Дали и др.

Барокко (итал. barocco – странный, причудливый; португ. peroba barocco – жемчужина неправильной формы) – термин впервые примененный  в XIX в. швейцарским культурологом  Я. Буркхардтом в пренебрежительном смысле как «причудливый», «вычурный». 1) Направление в европейской дворянско-церковной культуре сер. XVI в. (Италия, Испания)–сер. XVIII в. (Венгрия, славянские страны). Появление барокко обусловлено переменами в культуре Ренессанса, контрреформации, интеллектуальными движениями XVII в. 2) Стиль в европейском искусстве XVII–XVIII вв., отмеченный вычурным, усложненным художественно-образным мышлением, пышностью, выразительностью.

Восточные типы культур – типы культур, возникшие на Ближнем и Дальнем Востоке.

Глобализация культуры (лат. – шар) процесс интеграции этнических культур в единую мировую систему в связи с развитием современных транспортных средств, экономических связей и средств массовой коммуникации.

Глобальные проблемы. Предотвращение угрозы войны с применением оружия массового поражения, сохранения и упрочения мира; преодоление экологического кризиса; обеспечение сбалансированного роста народонаселения; защита здоровья людей от особо опасных массовых заболеваний и от негативных последствий научно-технического прогресса; обеспечение растущих потребностей мирового хозяйства в энергии и природных ресурсах и т.д.

Гóтика (фр. gothique – от названия германского племени готов) – художественный стиль, преимущественно в архитектуре, зародившийся в XII в. во Франции, в позднем средневековье распространившийся по всей Западной Европе. Зодчество характе­ризуется стрельчатыми сводами на ребрах (нервюрах), обилием каменной резьбы и скульп­турных украшений, применением витражей, подчиненностью архитектурных форм вертикальному ритму.

Декадéнтство (фр. děcadence, лат. decadentia – упадок), декаданс – общее наименование кризисных, упадочных явлений в искусстве конца XIX – начала XX в., отме­ченных индивидуалистическим пессимизмом, неприятием жизни, эстетизацией небытия.

Дизáйн (англ. design – проектировать, конструировать) – художественное кон­струирование предметов, интерьеров; проектирование эстетического облика объектов культуры.

Древний Восток – условный термин, который применяется в науке для обозначения совокупности культур, расположенных на восток и юго-восток от греко-римского мира.

Импрессионúзм (фр. impression – впечатление) – направление в искусстве последней трети XIX – начала XX в.; наиболее полное выражение получило во французской живописи. Стремясь запечатлеть реальный мир в его подвижности и изменчивости, добиться живой достоверности изображения, воссоздать единство человека и окру­жающей cреды, импрессионисты писали раз­дельными мазками «чистого цвета» (т. е. не применяли смешанных красок), точно воссоздали рефлексы двухцветные и цветные тени. В музыке, скульптуре, литературе, театре импрессио­нисты разрабатывали способы передачи впечатления как основного аспекта всякого пред­ставления, переживания и мысли. Художники-импрессионисты  – К. Моне, О. Ренуар, Э. Дега, П. Сезанн, К. Писсарро и др.

Информационное общество – концепция, разрабатываемая в послевоенный период японцем Е. Масудой и канадцем М. Мак-Люэном. Смена культурных эпох в истории человечества определяется господствующими средствами коммуникациями: языком, печатью, компьютером, телевидением и т.д.

Классицúзм (лат. classicus – первоклассный, образцовый) – художественный стиль и направление в европейской литературе и искусстве XVII–нач. XIX в., одной из важных черт которых являлось обращение к образам и формам античной литературы, искусства как идеальному эстетическому образцу.

Коллаж (фр. collage – наклеивание) – технический прием в изобразительном искусстве XX века, создание картины при помощи наклеивания на какую-либо основу материалов, отличающихся от нее по цвету  и фактуре (фрагменты газет, фотографий, обоев, цветной бумаги, кусков тканей, щепок, отделочных материалов). В эстетике постмодерна один из важнейших технических приемов.

Конструктивúзм (лат. constructio – построение) – направление в искусстве XX в., преемственно связанное с кубизмом, футуризмом. Породило свой художественный стиль, сказавшийся в советской архитектуре, живописи, прикладном искусстве и поэзии 20-х – начала 30-х гг. Основная установка конструктивизма – сближение искусства с практикой индустриального быта: геометризация контуров, обнажение техни­ческой основы строительства в архитектуре, функционально оправданное конструирование в прикладном искусстве, воспроизведение производственных ритмов в поэзии.

Культурогенез  – процесс зарождения культуры. Существуют различные теории, объясняющие возникновение культуры, – марксистская, психоаналитическая, символическая, игровая, креационистская и многие другие.

Миф (гр. mythos – сказание, предание) – 1) сказание, передающее представления древних народов о происхождении мира, о явлениях природы, о богах и легендарных героях; 2) вымысел.

Модерн (фр. moderne – современный) – русское название художественного стиля в европейском и американском искусстве конца XIX–начала XX вв. Этот стиль воплотился, прежде всего, в архитектуре, объединявшей все виды искусства, в практике дизайна. Модерн ориентирован на промышленность и городскую среду. Основоположники модерна – бельгийский архитектор и дизайнер – Хенри ван де Вельде, английский архитектор Уильям Моррис. С живописью модерна связано творчество Поля Гогена, французской группы «Наби»; музыкантов – М. Равеля, К. Дебюсси, Г. Малера.

Модернúзм (фр. modernisme – новейший) – общее название направлений в искусстве и литературе XX в., для которых характерны отрицание традиционных форм и эстетики, опора на условность стиля, поиск новых эстетических принципов, разрыв с реализмом. Модернизм противопоставил себя искусству прошлого. Включает в себя различные относительно самостоятельные идейно-художественные направления и течения (экспрессионизм, кубизм, конструктивизм, имажинизм, сюрреализм, абстракционизм и др.).

Натуралúзм (фр. naturalisme, лат. natura) – 1) направление в искусстве последней трети XIX в., оформившееся во Франции; для натурализма харак­терно тщательное и бесстрастное воспроизведение потока жизни; в отличие от реализма натурализм утверждал всесилие грубой будничной реальности и подсознательных импульсов человека; 2) в широком смысле – внешнее правдоподобие, фотографическое копирование жизненных явлений, их протокольное описание без критического отбора, социально-философского осмысления и художественного обобщения.

Поп-áрт (англ. pop art, popular art – популярное, общедоступное искусство). Поп-искусство – направление в изобразительном авангардистском искусстве, возникшее во 2-й пол. 1950-х гг. Использует реальные предметы, изображения, рекламу, упаковку товаров и т.д., вырванные из их естественного бытования, для создания произвольных комбинаций.

Просвещение – термин, впервые использованный Вольтером и Гердером. 1) XVIII столетие в истории Западной Европы, понимаемое как  «век разума». 2) Просвещение как идеология; возникает в XVII в., родоначальник – английский философ Д. Локк. Наибольшее развитие просвещение получило во Франции. Его начало можно датировать с постановки трагедии Вольтера «Эдип» (1718), выхода в свет «Персидских писем» (1721) Монтескье. Просвещение послужило идеологической подготовкой буржуазных революций.

Рококó (фр. rococo, от орнаментального мотива rocaille – рокайль, осколки камней, раковины) – стиль в архитектуре и декоративном искусстве, возникший в начале XVIII в., особо развившийся во Франции при Людовике XV; отличается причудливой ассимметрией, орнаментом, изяществом форм.

Романтúзм – 1) направление в искусстве конца XVIII – 1 пол. XIX в., явившееся выражением неудовлетворенности результатами Великой фран­цузской революции; романтизм выдвигал на первый план индивидуальность, наделяя ее иде­альными устремлениями; искусству романтизма в литературе свойственны исключительность героев, страстей и контрастных ситуаций, напряженность сюжета, красочность описаний и характеристик; романтизм ярко проявился в музыке, изобразительном искусстве, театре; 2) в литературоведении обозначение метода, предполагающего художественное пе­ресоздание действительности в соответствии с идеалами автора;     3) мироощущение, характеризующееся идеализацией действительности, мечтательностью.

Секуляризáция (ср.-лат. saecularis – светский) – 1) освобождение от влияния церкви, религии вообще; 2) обращение церковной, монастырской собственности в светскую; 3) изъятие чего-либо из церковного, духовного ведения и передача светскому, гражданскому, например, секуляризация школьного преподавания.

Семь чудéс свéта – в представлении античного общества наиболее прославлен­ные достопримечательности: древнеегипетские пирамиды; храм Артемиды в Эфесе, около 550 г. до н. э.; Мавзолей в Ганикарнасе, сер. IV в. до н. э.; террасные, висячие сады Семирамиды в Вавилоне, VII в. до н. э.; статуи – Зевса в Олимпии, около 430 г. до н. э., Гелиоса в Родосе (Колосс Родосский), около 292–   280 гг. до н. э.; маяк в Александрии, около 280 г. до н. э.

Сфинкс – скульптура существа с головой человека и телом льва, воздвигалась перед заупокойными храмами в Древнем Египте, олицетворяла мудрость, загадочность и силу египетского правителя. Самый большой сфинкс длиной 57 м, высотой 20 м, из цельной скалы до сих пор стережет пирамиду Хефрена.

Сюрреалúзм (фр. surrěalisme – буквально: сверхреализм) –направление в авангардистском искусстве XX в., сменившее дадаизм, объявляющее своей задачей бесконтроль­ное, «автоматическое» воспроизведение сознания и особенно подсознания, что порождало причудливо-искаженные сочетания и сращения реальных и нереальных предметов.

Табý.  – 1) у первобытных народов – религиозный запрет, налагаемый на какой-либо предмет, действие, слово и т. п., нарушение которого карается сверхъестествен­ными силами; 2) вообще – строгий запрет.

Университéт (нем. Universitat, лат. universitas, universitatis – совокупность). 1) высшее учебное заведение, объединяющее в своем составе несколько факультетов, на которых представлена совокупность различных дисциплин, составляющих основы научного зна­ния; 2) в названиях ряда учебных учреждений по повышению общеобразовательных и науч­но-политических знаний (например, народный университет культуры).

Урбанúзм (лат. urbanus – городской) – 1) в искусстве XX в. тематика, связан­ная с образом жизни большого современного города; 2) направление в градостроительстве XX в., утверждающее необходимость создания городов гигантов.

Футурúзм (лат. futurum – будущее) – одно из авангардистских течений в евро­пейском искусстве 1910–1920-х гг., отрицавшее художественное и нравственное наследие, проповедовавшее разрыв с традиционной культурой, эстетику современной урбанистической цивилизации. Отсюда совмещенное изображение разных стадий движения в живописи, телеграфный стиль или «высвобождение» звукового состава слова («заумь») в поэзии. Итальянские футуристы эстетизировали силу, движение, войну. Русские представители (Маяковский, Хлебников, Каменский) подчиняли формалистические эксперименты задаче выражения нового, революционного содержания; формальные новшества футуристов отразились в конструктивизме.