Практикум по истории изобразительного искусства - Учебное пособие (Яковлева Н.А.)

Iii   этап: монографическая экскурсия

Занимаясь в музее изучением искусства, студент в течение первых лет обучения овладел методикой анализа одного произве- дения в контексте определенного этапа искусства, художествен- ного метода или школы.

В дальнейшем проводился анализ двух или нескольких произ- ведений в их сопоставлении и сравнении, исходя из разных пред- посылок.

Теперь перед студентом ставится иная задача, выполнить ко- торую он сможет, только свободно освоив методику двух первых этапов работы в семинариях по истории искусства.

Будущему педагогу предстоит попробовать свои силы в новом жанре — жанре монографии, которым он отчасти овладел, раз- мышляя о творчестве В. Тициана, П. Рубенса, Н. Пуссена, Ремб- рандта, но ранее эта форма работы осуществлялась коллективно. Теперь же каждому студенту предлагается самостоятельно рас- сказать о творчестве художника.

Вы, конечно, читали монографические исследования о ху- дожниках и, несомненно, обращали внимание на многообразие этого жанра: «солидные» академические исследования и «ма- лые» монографии (например, из серии «Массовая библиотека по искусству»), беллетризированные очерки, рассказы о твор- честве мастеров.

Здесь, конечно, необходимо назвать и такие замечательные книги о творческом пути художника, как: Лион Фейхтвангер «Фран- циско Гойя», Ирвин Стоун «Муки и радости» (о Микеланджело), «Жажда жизни» (о Винсенте Ван-Гоге), Сомерсет Моэм «Луна и грош» (о Поле Гогене), «Бремя страстей человеческих» (о Тулуз- Лотреке), Эмиль Золя «Творчество» (об Эдуарде Мане), а также книги из серии «Жизнь в искусстве».

190

 

Не перечислить всех очень разных по направленности моно- графий, но напомнить о них надо по двум причинам: во-первых, для того чтобы студент представлял, как много может быть ав- торских решений в одном и том же жанре; во-вторых, чтобы зара- нее предостеречь: не следует переносить «механически» сужде- ния и факты биографии художников из исследований, а надо пред- лагать свой вариант монографического рассказа, сообразуясь с условиями музейной или городской среды. Например: произведе- ния Ивана Никитина, Карло Бартоломео Растрелли, Антона Ло- сенко, Дмитрия Левицкого, Карла Брюллова и многих других художников XVIII—XIX вв. из собрания Русского музея дают уникальную возможность достаточно полно рассмотреть все эта- пы творческого пути мастеров, понять сущность их метода, свое- образие пластической манеры.

Зал Русского музея, где висят холсты, принадлежащие кисти Дмитрия Григорьевича Левицкого. Можно, конечно, раскрывать смысл творчества Д.Г. Левицкого, исходя из классической схемы:

становление творческого метода художника; для этого необходимо обратиться к раннему в коллекции ГРМ портрету А.Ф. Кокоринова (1769 г.);

период расцвета, творческой зрелости Д.Г. Левицкого умес- тно раскрыть на примере серии полотен с портретами «смольня- нок» (1772—1776 гг.), а также поразмышлять о портретах 1770-х — начала 1780-х годов, написанных с людей, чей внутренний мир близок художнику (Н.А. Львов, А.В. Храповицкий) и к заказным «официальным» портретам того же периода (портреты Екатерины II, А.Д. Ланского, Ф.Г. Орлова);

поздний период творчества Д.Г. Левицкого, воплотивший- ся в портретах семьи гр. Воронцова (1780—1790 годы), А.С. Про- тасовой, И.И. Гауфа;

значение портретов художника и развитие жанра портрета в творчестве его последователей и мастеров XIX столетия.

Возможна и иная разработка монографической экскурсии (с элементами опережающего задания), т. е. можно рассмотреть своеобразие портретного наследия художника Д.Г. Левицкого, руководствуясь постановкой определенной проблемы, тогда и выбор произведений живописца будет обусловлен именно этим.

Таких проблем может быть предложено много, как для музей- ных, так и для аудиторных занятий. Приведем в качестве приме- ров некоторые из них: «Личность эпохи Просвещения в портретах Д.Г. Левицкого и развитие идей эпохи Просвещения в искусстве XVIII — начала XX в.»; «Творчество А. Лосенко и Д.Г. Левицко-

191

го — художников русского Просвещения»; «Разумный» и «есте- ственный» человек эпохи Просвещения в портретах Д.Г. Левиц- кого»; «Педагогическая деятельность Д.Г. Левицкого и Петербург- ская Академия художеств».

Вся работа по подготовке к монографической экскурсии в дан- ном случае будет несколько иной, чем на первых этапах семинаров по истории искусства. Здесь принцип такой: из многого — немного, но так, чтобы было ощутимо то многое, что перечитано, прочувство- вано, осмыслено. Вам из многих фактов биографии художника, суж- дений его современников, оценок последователей творчества масте- ра нужно выбрать только то, что даст студенту возможность пред- ставить свой авторский вариант монографического рассказа.

И в заключение несколько рекомендаций по воплощению за- мысла: следует избегать монотонности, перечислений в выступле- нии, а для этого нужно продумывать кульминационные точки повествования, готовить к этому своих слушателей, задавая им соответствующие вопросы, организуя их внимание в нужном на- правлении. Но не надо бояться и того, что аудитория, не согла- сившись с педагогом, задаст иное движение мысли, к этому надо быть внутренне готовым. А это возможно только тогда, когда сту- дент не просто овладеет фактами, а научится их сопоставлять, выстраивать внутренние смысловые связи.

ТЕМА   1. ИСКУССТВО ФРАНЦИИ

ПЕРВОЙ ПОЛОВИНЫ XX ВЕКА.

ТВОРЧЕСТВО А. ВАТТО И СТИЛЬ РОКОКО

Основные проблемы

Эпоха Просвещения. XVIII в. — век разума и чувства и новое отношение к личности. Преобладание светского начала в художе- ственной культуре XVIII в. Многообразие стилистических тен- денций и жанров в искусстве XVIII столетия.

Рекомендуемые темы и произведения для подготовки к выступлению в Эрмитаже

1. Антуан Ватто — мастер «галантных празднеств», предвос- хитивший все основные устремления эпохи Просвещения. Осо- бенности художественной системы Антуана Ватто:

— «Тяготы войны», «Военный роздых», 1710 годы (1715 г.) — своеобразие интерпретации батального жара в творчестве А. Ватто и во французском искусстве первой половины XVIII в. (Ж- Кал- ло, А. Ватто); 192

«Актеры французского театра», около 1712 г. — театр и изобразительное искусство XVIII в. Актер и роль, маска и есте- ственное чувство — тончайшее обозначение взаимодействия этих свойств личности. Особенности композиционно-колористического строя холста. Жанровый анализ произведения;

«Пейзаж с водопадом», 1714—1715 гг. — образ природы в творчестве А. Ватто и традиции национального (Пуссен, Лоррен) и фламандского (Рубенс, Тенирс) пейзажа;

«Савояр с сурком», 1716 г. — жанровые фламандские про- изведения второй половины XVIII в. и развитие этой традиции в творчестве А. Ватто. Образ весело-печального актера. Природа и человек в произведениях художника;

«Затруднительное предложение», 1715—1716 гг. — яркий образ «галантных празднеств». Тонкая нюансировка в характере взаимоотношений дам и кавалеров, эмоциональная сложность образов. Отношение художника к персонажам. Образ цвета и цветовых взаимодействий в этой картине;

«Капризница», около 1718 г. — особое настроение «полуулыбки, полуплача», светоцветовая среда и настроение персонажей. Груст- ная рефлексия А. Ватто. Театр чувств и чувство театра;

«Святое семейство» («Отдых на пути в Египет»), 1719—1721 гг. — история создания картины. Характер трактовки священной истории во французском искусстве XVIII в. и в творчестве Ватто. Анализ композиции произведения.

2.             Последователи и подражатели творчества А. Ватго. Стиль рококо:

Никола Ланкре и его произведения, свидетельствующие о влиянии А. Ватто. Черты сходства и различия: «Весна», около 1730 г., «Лето» и «Портрет танцовщицы Камарго», 1730—1731 гг., «Сцена из трагедии Тома Корнеля «Граф Эссекс»», 1734 г. и др.;

Жан-Батист Патер «Солдатский привал», «Купальщи- ца», «Отдых на прогулке», «Общество, слушающее флейтис- та», «Танец под деревьями», «Сцена в парке», «Музыкальные развлечения»;

Пьер-Антуан Кийар «Танец на лужайке у реки», «Галант- ное празднество» — сопоставительный анализ с произведениями А. Ватто. Характеристика рокайльного образа.

3.             Франсуа Буше — ведущий мастер рококо. Оценка Дидро творчества Ф. Буше:

—            «Пейзаж в окрестностях Бовэ», 1740-е годы, «Пейзаж с прудом», 1746 г. — образ природы в творчестве Ф. Буше. Услов- но-декоративная гамма и интерьер рококо;

13-4015

193

«Пигмалион и Галатея», «Амуры — аллегория живописи» — пример заказной работы академического плана;

«Пастушеская сцена» — мотив пасторали в литературе и живописи XVIII в. Цвет и ритм в картине Франсуа Буше.

ТЕМА   2. ИСКУССТВО ФРАНЦИИ В ВЕК ПРОСВЕЩЕНИЯ

1.             Портрет в искусстве Франции XVIII в.:

—            Жан-Марк Натье «Портрет дамы в сером» Луизы Аделаи- ды Орлеанской, герцогини де Жель(?), 1717—1718 гг., «Портрет Людовика XV»;

—            Франсуа де Труа «Портрет жены художника», около 1704 г.;

Луи Токке «Портрет дофина Людовика», 1739 г., «Портрет актера Желиота в роли Аполлона»;

Жан-Батист Удри «Портрет Франсуа де Лова», 1724 г.;

Жан-Батист Перроно «Портрет мальчика с книгой»;

Жан Батист Ван Лоо «Автопортрет», 1726 г., «Портрет сэра Роберта Уолпола графа Орфорда», 1740 г., «Портрет адми- рала д'Орвилье», 1750-е годы;

Жан Батист Грез «Девочка с куклой», 1750-е годы, «Голо- ва девушки в чепце», 1760—1768 гг., «Голова молодой женщины», 1770—1780 гг., «Автопортрет», «Портрет молодого человека в шляпе»;

Элизабет Луиз Виже Лебрен «Портрет барона Г.А. Стро- ганова», 1793 г., «Портрет князя А.Б. Куракина», 1797 г., «Авто- портрет»;

Мария Анна Калло «Портрет Фальконе», «Портрет Воль- тера» — мрамор;

Жан-Антуан Гудон «Мраморная статуя Вольтера», 1781 г., «Портрет Бюффона», «Екатерина II», «Генерал Салтыков».

2.             Мифологический и исторический жанры в искусстве Фран- ции XVIII в.:

Жан Батист Натье «Иосиф и жена Пентефрия», 1711 г., «Давид с головой Голиафа»;

Жан Франсуа Де Труэ «Лот с дочерьми», 1721 г., «Сусан- на и старцы», 1721 г.;

Никола Флейгельс «Наказание Амура», 1720 г., «Встреча Марии и Елизаветы», 1729 г., «Святое семейство», 1729 г.;

Франсуа Лемуан «Купальщица», 1725 г., «Юпитер и Ио»;

Шарль Жозеф Натуар «Похищение Европы», 1731 г., «Вакх и Ариадна», 1742 г., «Амур, точащий стрелу»;

194

Антуан Куапель «Вакх и Ариадна», «Отдых Дианы»;

Карл Ванлоо «Отдых Дианы», «Юпитер и Антиопа», «Су- санна и старцы», 1765 г., «Персей и Андромеда», 1735—1740 гг., «Кентавр Несс, похищающий Деяниру», 1740 г.;

Жозеф Мари Вьен «Марс и Венера», 1768 г.

3.             Натюрморт — его характеристика и развитие в живописи Франции XV в.:

Франсуа Депорт «Натюрморт с битым зайцем и фруктами», 1711 г., «Собака и дичь», «Натюрморт с дичыо и овощами»;

Жан Батист Удри «Натюрморт с фруктами», 1721 г., «На- тюрморт с телячьим окороком»;

Жан-Батист Симон Шарден «Натюрморт с атрибутами искусств», 1766 г.

4.             Классический и барочно-рокайльный пейзаж во французс- ком искусстве XVIII в.:

Клод Жозев Берне «Морской берег около Анцио», 1743 г., «Водопад в Тиволи», 1747 г., «Вид в парке виллы Людовизи», 1749 г., «Вид в окрестностях Сорренто», 1745—1750 гг., «Порыв ветра», около 1753 г., «Кораблекрушение», 1759—1760 гг., «Вход в палермский порт при лунном свете», 1769 г. и др.;

Жак Пьер Волер «Кораблекрушение», 1767 г., «Изверже- ние Везувия», 1771 г.;

Шарль Франсуа Лакруа «Гавань с башней», 1756 г., «Га- вань с крепостью», 1781 г.;

Жан Батист Лаллеман «Римский форум», 1757 г., «Разва- лины зала с колоннадами» и др.;

Гюбер Робер «Вилла Мадама под Римом», 1767 г., «Павильон с каскадом», около 1767 г., «Пирамиды Цестия», 1760-е годы, «Коли- зей», 1765—1770 гг., «Пейзаж с аркой и куполом собора Петра в Риме», «Пейзаж с триумфальной колонной», «Прачки в руинах», «Фонтан в развалинах», 1780 г., «Развалины террасы в парке», около 1780 г., «Крыльцо дворца с портиками и кариатидами», 1800 г. и др.

5.             Бытовой жанр и его взаимодействие с другими жанрами:

—            Жак де Лажу «Сцена в парке», 1740-е годы;

—            Карл Ванлоо «Испанский концерт», 1754 г., «Испанское чтение», «Султанша за вышиванием»;

Никола Бертен «Наказание слуги, или Едок чеснока», «Воз- вращенный поцелуй»;

Гаспар Гресли «Поиски блохи», 1741 г., «Девочка с азбукой»;

Жан Гресли «Утро Вольтера», 1770-е годы, «Завтрак Воль- тера», «Вольтер за шахматным столом», «Вольтер, встречающий гостей», «Вольтер на театральной сцене» и др.

И*           195

Предлагаются следующие варианты разработки темы.

1 вариант. Искусство Франции XVIII века. Стилистическо-жанровый аспект

Портрет в искусстве Франции XVIII в. — академический, рокайльный, реалистический и др.

Мифологический и исторический жанр в искусстве Фран- ции XVIII в.

Натюрморт — его характеристика и развитие в живописи Франции XVIII в.

Классический и барочно-рокайльный пейзаж во французс- ком искусстве XVIII в.

Бытовой жанр и его взаимодействие с другими жанрами в искусстве Франции XVIII в.

2              вариант. XVIII век. Франция.

Век Просвещения

Личность эпохи  Просвещения  в портретах (живопись, скульптура).

Среда и человек в произведениях французских мастеров XVIII в.

Историческое и мифологическое время в картинах фран- цузских живописцев XVIII в.

Научное и художественное познание мира в произведениях Ж--Б. Шардена и Ж.-А. Гудона.

«Салоны» Дидро и его взгляд на искусство французских мастеров XVIII в.

Франция. Россия. Век Просвещения. Взаимодействие культур.

3              вариант. Творческая личность

в эпоху Просвещения

Творчество Ватто и его последователей.

Франсуа Буше и живописцы рококо.

Э.М.  Фальконе —  выдающийся  мастер  французской скульптуры.

Ж.-Б. Шарден — замечательный мастер натюрморта и бытового жанра.

Произведения Ж.-А. Гудона. Просвещенная личность и лич- ность эпохи Просвещения.

196

 

Живописные работы Ж.-Б. Греза и «Салоны» Д. Дидро.

Ж--0. Фрагонар. Портреты и жанровые картины.

ТЕМА   3. ИСКУССТВО ИТАЛИИ И АНГЛИИ XVIII века

Основные проблемы

Театр и живопись XVIII в. Разнообразие жанров в изобрази- тельном искусстве Италии и Англии XVIII в. Венецианская мо- нументальная живопись и мастера ведуты. Идеи эпохи Просве- щения в Англии и развитие портрета.

Рекомендуемые темы и произведения для подготовки к выступлению в Эрмитаже

1. Искусство Италии XVIII в.:

произведения Себастьяно Риччи, Джованни Баггисты Пья- цетта — живописцев классической и барочной линии развития в искусстве начала XVIII в.;

произведения Джузеппе Марии Креспи «Смерть Иосифа», около 1712 г., «Автопортрет», «Таинство брака», «Сцена в погре- бе» — художника реалистического направления. Характеристи- ка метода Д.-М. Креспи;

Джованни Баттиста Тьеполо — один из последних круп- ных мастеров венецианского барокко:

а)            «Похищение сабинянок», около 1720 г.;

б)            живописный цикл декоративных панно для дворца вене- цианского патриция Дольфино, около 1725 г. — «Триумф импе- ратора», «Муций Сцевола в лагере Порсенны», «Призвание Цин- циануты к власти диктатора», «Квинт Фабий Максим в сенате Карфагена», «Кориолан под стенами Рима» — становление твор- ческого метода мастера. Характер интерпретации римской ис- тории в этих картинах. Композиционно-живописный анализ про- изведений цикла;

—            мастера ведуты в Италии XVIII в.:

а)            Антонио Канале (Каналлетто) «Прием французского посла в Венеции» — произведение одного из первых мастеров ведуты, особенности изображения пространства, воздушной среды;

б)            Бернардо Белотто «Площадь нового рынка в Дрездене», «Берег Пирны» — сопоставление с работами Капалетто. Натур- ное и иллюзорное в холстах Б. Белотто;

197

в) Франческо Гварди «Вид площади с дворцом», «Городской вид» — один из величайших живописцев ведуты. Образ Венеции в работах Ф. Гварди. Среда и человек в ведутах художника.

«Пейзаж с деревьями и морем» — реалистическое и фантас- магорическое в картинах Ф. Гварди.

2.             Искусство Англии XVIII в.:

—            Джошуа Рейнолдс «Великодушие Сципиона», «Амур, раз- вязывающий пояс Венеры», 1788 г., «Геракл, удушающий змей» — произведения мастера, оказавшего сильное воздействие на развитие искусства Англии XVIII в. Характеристика творческого метода Д. Рейнолдса;

—            Томас Гейнсборо «Портрет дамы в голубом» («Портрет гер- '    цогини де Бофор?»), конец 1770-х годов — лирический одухотво- ренный образ и живописная манера этого холста;

—            Джордж Ромни «Портрет миссис Гри»;

Джон Хопнер «Портрет Р.Б. Шеридана» — развитие жан- ра портрета во второй половине XVIII в.;

Джордж Морленд «Приближение грозы», 1791 г.;

Джозеф Райт «Кузница», 1773 г., «Иллюминация замка Св. Ангела», 1778 г. — пейзаж в искусстве Англии XVIII в.

3.             Декоративно-прикладное искусство Англии:

Уэджвуд. Ваза из голубой яшмовой массы в виде кувшина с фигурой тритона, конец XVIII в.;

блюдо из сервиза «Зеленая лягушка», фаянс, завод Уэдж- вуда, 1773—1774 гг.;

стул в стиле Шератон. Третья четверть XVIII в.;

—            Эмплуайт. Рисунок книжного шкафа. Конец XVIII в. Студент может строить анализ искусства XVIII в., выбирая

из предложенных памятников то, что, по его мнению, наиболее ярко отражает картину художественной жизни Италии, Англии и Франции XVIII в.

ТЕМА   4.  РУССКАЯ ЖИВОПИСЬ И СКУЛЬПТУРА ПЕРВОЙ ПОЛОВИНЫ XVIII века

Основные проблемы

Европеизация русского изобразительного искусства, его свет- ский элитарный характер. Этапы развития. Смена стилей, их историческая соотнесенность со сменой царствований, этапами просвещения, развитием культуры, имманентными законами ис- торической динамики искусства. XVIII век — эпоха развития портрета как проявление антропоцентризма в русском искус-

198

ств

стве: от образа человека государственного к образу личности просвещенной.

Рекомендуемые темы и произведения для подготовки к выступлению в Русском музее

1. Человек государственный в живописи и скульптуре первой половины XVIII в.:

бюст Петра I (вариант бронзового оригинала Б.-К. Растрел- ли, 1723—1727 гг.), «Анна Иоанновна с арапчонком» Б.-К. Рас- трелли. «Голова Петра» (A.M. Калло, Э.М. Фальконе). Сравни- тельный анализ. (Динамика образа — динамика способа их созда- ния — динамика стиля);

парсуны «Яков Тургенев», «Андрей Бесящий», И.Н. Ники- тин «Напольный Гетман» и «Барон Строганов». Двойной сравни- тельный анализ от парсуны к портрету. Историческая динамика образа человека — способа создания образа — стиля живописи;

 

И.Н. Никитин «Петр I на смертном ложе», А. Антропов «Портрет Петра III» — сравнительный анализ;

русская женщина в искусстве первой половины и середины XVIII в. (А. Матвеев «Автопортрет с женой», И. Никитин «Прас- ковья Иоанновна», «Наталья Алексеевна». И. Аргунов «Портре- ты Лобановых-Ростовских», жена неизвестного скульптора (архи- тектора?), А. Антропов «Портрет статс-дамы М.А. Румянцевой»). Характер оригинала и жанр портрета.

ТЕМА   5. РУССКАЯ ЖИВОПИСЬ И СКУЛЬПТУРА

ВТОРОЙ ПОЛОВИНЫ XVIII века.

ПОРТРЕТНЫЙ  И  ИСТОРИЧЕСКИЙ ЖАНРЫ

Рекомендуемые темы и произведения для подготовки к выступлению в Русском музее

1. Душа и разум в русском портрете второй половины XVIII в.:

«души таинственной приметы» в портретах Ф. Рокотова;

«Лествица совершенства» в серии смолянок Д. Левицкого;

«Просвещенная властительница» в живописи и скульпту- ре второй половины XVIII в. (Екатерина II в портретах Ф. Ро- котова, Д. Левицкого, В. Боровиковского, Ф. Шубина, М. Коз- ловского);

просветитель эпохи Просвещения в портретах второй поло- вины XVIII в. (портреты Н.А. Львова и А.Ф. Кокоринова работы Левицкого);

199

Ф.И. Шубин — гениальный российский скульптор. Грани души человеческой в портретах Ф.И. Шубина. Этапы его творчес- кой биографии;

портреты Павла I в ГРМ (живопись и скульптура);

детский и женский портрет в русской живописи последней трети XVIII в.

2. История в скульптуре и живописи XVIII в.:

античные мотивы в скульптуре и живописи XVIII в.;

библейские сюжеты в скульптуре и живописи XVIII в.;

отечественная история в скульптуре и живописи XVIII в.

ТЕМА   6. ПЕТЕРБУРГСКАЯ АКАДЕМИЯ ХУДОЖЕСТВ В XVIII веке

(в музее Академии художеств)

Академический рисунок.

Гравюра в Академии художеств.

Этюды натурщиков.

Ученическая скульптура.

Программная живопись.

ТЕМА   7. АРХИТЕКТУРА ПЕТЕРБУРГА XVIII века Возможны варианты пешеходных экскурсий

Динамика архитектурных стилей. Исторические и мировоз- зренческие предпосылки их смены. Европейские основы и россий- ское своеобразие.

Задания студентам: общий маршрут пешеходной экскурсии; история создания и анализ одного из памятников (моноэкскур- сия). Эволюция планов Петербурга и их осуществление.

Дворец Петра I в Летнем саду (с интерьером). Зимний дво- рец. Строгановский дворец. Академия художеств. Академия наук.

Петропавловская крепость. Архитектурный комплекс Эр- митажа.

Строгановский дворец. Комплекс зданий РГПУ им. А.И. Гер- цена на Мойке.

Строгановский дворец. Меншиковский дворец. Дворец Пет- ра II. Двенадцать коллегий. Академия наук.

Смольный монастырь. Комплекс зданий Эрмитажа. Акаде- мия наук.

Дворцовая набережная как архитектурное целое.

200

7. Экскурсия в пригород (Гатчина, Павловск, Петергоф, Цар- ское Село, Ораниенбаум).

РЕКОМЕНДУЕМАЯ ЛИТЕРАТУРА

Общие труды по искусству Франции, Англии, Италии в XVIII веке

Алпатов М.В. Всеобщая история искусств. М„ 1949. Т. 2.

Бирюкова Н.Ю. Западноевропейское искусство XVII—XVIII вв. Л., 1972.

Бунин А.В., Саваренская Г.Ф. История градостроительного искусства. М., 1979. Т. 1.

Виппер Б.Р. Английское искусство. М., 1945.

Виппер Б.Р. Проблема реализма в итальянской живописи XVII—XVIII вв. М., 1966.

Всеобщая история архитектуры. М., 1969. Т. 7.

 

Всеобщая история искусства. М., 1963. Т. 4.

Дени Дидро об искусстве. М., 1936. Гл. 1. Ч. 2.

Дени Дидро. Салоны. М., 1989. Т. 1—2.

 

Западноевропейская художественная культура XVIII в.: Сб. статей. М., 1964, 1980.

Золотое Ю.К. Французский портрет XVIII в. М., 1968.

История искусства зарубежных стран XVII—XVIII вв. М., 1988.

История искусства стран Западной Европы от Возрожде- ния до начала XX в. 1980.

Кантор A.M. Искусство XVIII в. М., 1977.

Клара Гараш. Венецианская живопись XVIII века. Музей изобразительных искусств в Будапеште. Будапешт, 1977.

Кроль А.Е. Английские портреты XVIII века, Л., 1939.

Лазарев В.Н. Старые европейские мастера. М., 1974.

Лившиц Н., Зернов Б., Воронихина Л. Искусство XVIII в. М„ 1966.

Лисенков Е.Г. Английское искусство XVIII века. Л., 1964.

Малая история искусств. Искусство XVIII в. М., 1977.

Мастера искусства об искусстве: В 7 т. М., 1967. Т. 4.

Памятники мировой эстетической мысли. М., 1964. Т. 2.

РуссоЖ.-Ж. Об искусстве. М., 1959.

Россия—Франция. Век Просвещения. Русско-французские культурные связи в XVIII столетии: Каталог выставки. Л., 1987.

201

25. Хогартп. Анализ красоты, Л.; М., 1958.

Монографии

Апчинская Н.В. Фрагонар. М., 1982.

Арнасон Г.Г. Скульптура Гудона / Пер. с англ. М., 1982.

Бедэ Рудольф. Каналетто. Будапешт, 1963.

Вольская В.Н. Антуан Ватто. М., 1933.

Герман М.Ю. Антуан Ватто. Л., 1980.

Герман М.Ю. Уильям Хогарт и его время. Л., 1977.

Дьяков Л.А. Гюбер Робер. М., 1971.

Золотое Ю.К. Антуан Ватго. Старинные тексты. М., 1971.

Золотое Ю.К. Антуан Ватто. М., 1973.

 

Кроль А.Е. Уильям Хогард. М.; Л., 1965.

Лазарев В.Н. Шарден. М., 1947.

Никитюк О.Д. Франческо Гварди. М., 1968.

Ольшанская Н. Тьеполо. М., 1957.

Тьеполо Джованни Батиста: Альбом / Вступ. ст. Л.Н. Са- льиной. Л.; М., 1963.

Чегодаев А.Д. Антуан Ватто. М., 1963.

Якимович А.К. Об истоках и природе искусства Ватто // Западноевропейская художественная культура XVIII в. М., 1980.

Якимович А.К. Шарден и французское Просвещение. М., 1981.

Литература о памятниках искусства в собрании Эрмитажа

Бирюкова Н.Ю. Французские шпалеры конца XV—XX вв. в собрании Эрмитажа. Л., 1974.

Бюрюкова Н.Ю. Французская фарфоровая пластика XVIII в. Л., 1962.

Герц В.К. Паралитик. Л., 1949.

Государственный Эрмитаж. Западноевропейская живопись: Каталог. Л., 1976. Т. 1.

Жан-Батист Грез. Рисунки из собрания Эрмитажа. Л., 1977.

Западноевропейский фарфор XVIII—XIX вв.: Путеводитель. М., 1956.

7.             Зарецкая Э.В., Косарева Н.К. Французская скульптура XVII—XX вв. Л., 1963.

202

Зарецкая Э.В., Косарева Н.К. Западноевропейская скульп- тура в Эрмитаже. Л., 1975.

Кроль А.Е. Английская живопись XVI—XIX веков в Эрми- таже. Л., 1961.

 

Кроль А.Е. Джордж Морланд и его картины в Эрмитаже. Л., 1963.

Лившиц Н.А. Франсуа Буше «Пастушеская сцена». Л., 1948.

12.          Мацулевич Ж- Французская портретная скульптура XV—XVIII вв. в Эрмитаже. Л., 1990.

Немилова И.С. Ватто и его произведения в Эрмитаже. Л., 1964.

Немилова И.С. Загадки старых картин. М., 1973.

Немилова И.С. Затруднительное предложение // Сокрови- ща Государственного Эрмитажа. Л., 1963.

 

Немилова И.С. Картина Ватто «Актеры итальянской ко- медии» и проблема портрета в творчестве Ватто // Западноевро- пейское искусство. Л., 1970.

Немилова И.С. К вопросу о творческом процессе А. Ватто // Искусство Запада. М., 1971.

Немилова И.С. Новая картина Франсуа Буше // Труды Госу- дарственного Эрмитажа. Западноевропейское искусство. 1960. Т. 6.

Немилова И.С. «Пейзаж с водопадом» и проблема освое- ния Ватто художественного наследия прошлого // Труды Госу- дарственного Эрмитажа. Отдел западноевропейского искусства. Л., 1963.

Немилова И.С. Симон Шарден и его картины в Эрмитаже. Л., 1961.

Немилова И.С. Французская живопись XVIII в. в Эрмита- же: Научный каталог. Л., 1982.

Нотгафт Е.Г. Атрибуты искусства и проблема аллегори- ческого натюрморта у Шардена // Ежегодник Государственного Эрмитажа. Л., 1937.

Нотгафт Е.Г. Ж.-Б. Удри и его произведения в Эрмитаже // Труды отдела западноевропейского искусства. Л., 1941. Т. 2.

Шербачева М.И. Картины Тьеполо из дворца Дольфино в Эрмитаже. Л., 1941.

Общие труды по русскому искусству XVIII века

Алпатов М.В. Очерки по истории русского искусства: В 2 т. М., 1967.

Андроникова М. Об искусстве портрета. М., 1975.

203

3.             Валицкая А.П. Русская эстетика XVIII в. М., 1983.

Верещагина А.Г. Художник. Время. История: Очерки русской исторической живописи XVIII—XIX — начала XX в. Л., 1973.

Виппер Б.Р. Архитектура русского барокко. М., 1978.

Всеобщая история архитектуры: В 12 т. М., 1968. Т. 6.

Грабарь И. История русского искусства. М., 1960—1964. Т. 6—8.

Избранные произведения русских мыслителей второй поло- вины XVIII в.: В 2 т. М., 1952.

История русского искусства / Под ред. И.Э. Грабаря. М., 1960—1964. Т. 6—8.

 

История русского искусства / Ред. В.И. Плотников. М., 1980.

История эстетики. Памятники мировой эстетической мыс- ли. М., 1964. Т. 2.

Коваленская Н.Н. Русский классицизм. М., 1964.

Лихачев Д.С. Поэзия садов. СПб., 1991.

Лужецкая О.П. Техника масляной живописи русских мас- теров XVIII—XIX вв. М., 1965.

15.          Молева Н.М., Белютин Э.М. Живописных дел мастера. Канцелярия от строений и русская живопись первой половины

XVIII     в. М., 1965.

Русская архитектура. М., 1988.

Русское искусство. Барокко. М., 1977.

Русское искусство первой четверти XVIII в.: Материалы и исследования. М., 1974.

Русское искусство XVIII в.: Материалы и исследования. М., 1973.

21.          Русское искусство XVIII — первой половины XIX в. М., 1971.

Русский портрет XVIII—XIX вв. в музеях РСФСР. М., 1976.

Савинов А.Н. Академия художеств. М.; Л., 1948.

Федоров-Давыдов А.А. Русский пейзаж XVIII — начала

XIX        вв. М., 1951.

25.          Шарандак Н.П. Русская портретная живопись петровско- го времени. Массовая библиотека по искусству. Л., 1987.

Монографии

Алексеев М.П. Вольтер и русская культура XVIII в. // Воль- тер. Статьи. Материалы, Л., 1947.

Алексеева Т.В. Боровиковский. М., 1975.

204

Аркин П.Н. Растрелли. М., 1954.

Валицкая А.П. Дмитрий Григорьевич Левицкий. Л., 1985.

Гершензон-Чегодаева Н.В. Левицкий. М., 1964.

Денисов Ю.М., Петров А.Н. Зодчий Растрелли. Л., 1963.

Ильина Т.В. Иван Вишняков. Массовая библиотека по ис- кусству. Л., 1980.

Ильина Т.В. Иван Яковлевич Вишняков. М., 1979.

Иогансен М.В. Михаил Земцов. Л., 1975.

 

Каганович А.Л. Антон Лосенко и русское искусство сере- дины XVIII столетия. М., 1968.

Каганович А.Л. «Медный всадник». История создания монумента. Л., 1975.

Коршунова М.Ф. Юрий Фельтен. Л., 1988.

Кючарианц Д.А. Антонио Ринальди. Л., 1976.

Лапшина Н.П. Федор Степанович Рокотов. М., 1979.

Лебедева Т.А. Иван Никитин. М., 1976.

Лебедянский М.С. Алексей Зубов. Массовая библиотека по искусству. Л., 1981.

Лисаевич И. Первый архитектор Петербурга. Л., 1971.

Малиновский К.В. М.И. Махаев. Л., 1978.

Молева Н. Иван Никитин. М., 1972.

Некрасова Е.А. Ломоносов — художник. М., 1980.

Овсянников ЮМ. Доменико Трезини. Жизнь в искусстве. Л., 1987.

Сахарова И.Н. Антропов. М., 1974.

Селинова Т.А. Иван Петрович Аргунов. М., 1973.

Сучков Г.С. Рокотов. М., 1976.

Талепоровский В.Н. Кваренги. М., 1954.

Талепоровский В.Н. Чарльз Камерон. М., 1939.

Яковлева Н.А. Федот Иванович Шубин. Л., 1984.

Яковлева Н.А. Григорий Угрюмов. Л., 1982.

Искусство XIX века (Западная Европа, Россия)