Практикум по истории изобразительного искусства - Учебное пособие (Яковлева Н.А.)

Художественный образ и  понятие: сходство и различие

Для того чтобы пользоваться рекомендациями, нужно ясно осознать, что лежит в основе предлагаемых путей и методов ра- боты, а значит, разобраться в особенностях того материала, с которым придется иметь дело: что такое произведение искусства как носитель художественного образа? Только поняв, чем худо- жественный образ отличается от научного понятия, студент осоз- нает, почему совершенно по-разному должна быть организована работа на занятиях по гуманитарно-художественным дисципли- нам и иным предметам в школе. Возможность вывести это разли- чие дает модель высшей нервной деятельности, предлагаемая академиком П.В. Симоновым. Функционирование полушарий го- ловного мозга различно: левое «отвечает» за все, касающееся аб- страктно-логического, аналитического (расчленяющего), вербаль- ного (словесного) мышления; правое — за конкретно-образное, целостное (синтезирующее), невербальное (несловесное). Такое разделение функций ■— функциональная асимметрия — относи- тельно, в процессе жизнедеятельности полушария взаимодействуют

122

между собою, однако в зависимости от того, деятельность какого из полушарий у них более активна, можно выделить три группы людей: склонные к научному, логическому мышлению — «левопо- лушарники» («ученые»), к художественному— «правополушарни- ки» («художники») и смешанный тип.

Осознаваемая мыслительная деятельность — это тот внутрен- ний, воображаемый или существующий в реальности диалог, в процессе которого знания человека о мире облекаются в слова и могут быть переданы другому человеку — дополняется неосознава- емой деятельностью мозга. П.В. Симонов выделяет следующие уровни неосознанной психической (высшей нервной) деятельности мозга:

Бессознательное (досознательное) — регулирование виталь- ных (биологических) процессов (деятельность внутренних органов, жизнеобеспечение на уровне безусловных рефлексов, включая ин- стинкты, и рефлексов выработанных, условных).

Подсознание — все то, что, пройдя через сознание и будучи усвоено до автоматизма (отработанные умения и навыки), не тре- бует уже контроля мозга. Это профессиональные умения, выра- батываемые в процессе накопления опыта и освобождающие мозг для творческой работы (представьте себе, как трудно вести урок учителю, который думает о том, куда девать руки, пытается усле- дить за каждым проказливым учеником и в то же время не поте- рять логики собственного повествования). Так, воспитанные люди не задумываясь встают, когда с ними заговаривает старший, про- пускают в дверях пожилую женщину, извиняются, задев кого- либо в толпе, не подсматривают в замочную скважину и т. д. Так и опытный учитель не задумывается над тем, как он говорит, движется, ходит, пишет на доске — все эти действия имеют у него особый смысл, и для того, чтобы способствовать успеху, а не раз- дражать учеников, они вырабатываются долгие годы. Зато потом можно не думать о внешнем рисунке поведения, а сосредоточить- ся на смысле преподаваемого и общении с учениками. Точно так же художник не может свободно творить до той поры, пока ка- рандаш, кисть, стека не стали продолжением его руки, рука не движется сама, без усилий подчиняясь внутреннему импульсу, т. е. пока он не стал профессионалом.

Наполнение и воспитание подсознания происходит не только путем автоматизации того, что внушается родителями, учителя- ми, т. е. «через сознание», но и по прямому каналу подражания, имитации поведения или, выражаясь языком педагогов, воспита- ния примером. Это не только пример-поступок, это и внутреннее уподобление тому или иному персонажу, воплощенному средствами

123

искусства, «проигрывание» ситуации, в которой воспринимающий мозг невольно отождествляет себя с тем или иным героем.

3. Третий уровень неосознаваемых форм высшей нервной дея- тельности определяется Симоновым как сверхсознание (термин К.С. Станиславского). Это своеобразная зона творчества, в кото- рой на основе всех ранее полученных впечатлений бытия — и тех, которые мы зафиксировали в сознании, и тех, которых мы словно бы и не заметили, — формируются гипотезы, догадки, предполо- жения — первичные идеи, мыслеобразы. Здесь же они проходят первичный отбор, и те, которые прошли эту селекцию, «перехо- дят» на уровень сознания, где и проходят окончательную обра- ботку во взаимодействии право- и левополушарного мышления. Итогом этой деятельности мозга и практических действий у ху- дожника становится произведение как носитель художественного образа. У ученого — это научная теория, выраженная в системе понятий или математических символов.

Понятие — это инструмент научного мышления и его про- дукт. Оно вычленяет из окружающей действительности некое яв- ление или предмет, фрагментирует действительность. Даже обоб- щенная в системе понятий действительность остается представ- ленной аналитически. Научное понятие формируется в сфере абстрактно-логического — левополушарного мышления путем це- лого ряда операций.

Это и есть основное отличие понятия от художественного образа, в котором действительность представлена целостно, даже в том случае, когда художник берет за основу своего образа отдельный фрагмент реальности. В отличие от понятия с его од- нозначностью и строгой определенностью в художественном об- разе оказывается закодированным не только то, что осознано художником, но и им самим не понятые глубины: ведь в процес- се художественного творчества задействованы все слои высшей нервной деятельности. Мыслеобраз рождается в сверхсознании, а затем оттачивается в художественно-практической деятельно- сти, в которой принимают участие и сознание, и бессознатель- ные автоматизмы, и подсознание, руководящее практическими действиями художника. Художественный образ богаче понятия, диапазон его соотнесения с реальностью значительно шире. Те глубины смысла, которыми обладает всякий полноценный худо- жественный образ, высвечиваются в процессе восприятия реци- пиентом (зрителем, слушателем, читателем), и притом воспри- нимаются им также на различных уровнях его высшей нервной деятельности. Именно они придают художественному образу уни-

124

версальность: каждый из нас читает своего Пушкина, даже ког- да мы держим в руках одно и то же издание, каждый видит своего «Пана» Врубеля. В то же время художественный образ неповторим, как неповторимы явления мира и его предметы, бесконечно разнообразные, как неповторимо своеобразен каж- дый человек. В процессе восприятия художественного произве- дения во взаимодействие вступают три аспекта неповторимости: индивидуальность художника, индивидуальность зрителя или слу- шателя, единичность самого произведения. Художественный об- раз есть продукт, плод, результат их взаимодействия. Таким образом, будущий учитель должен знать:

работа с произведением искусства не может проходить так, как с научным материалом. Потому и занятия по гумани- тарно-художественным дисциплинам должны по самой сути своей, а значит, и по форме отличаться от всех иных занятий;

поскольку в произведении искусства художником заложен не только им самим осознанный смысл, но и глубочайшие пласты неосознанного — продукт его сверх- и подсознания, очевидно, что и в контакте с произведением следует активизировать неосозна- ваемую психическую компоненту высшей нервной деятельности реципиента;

в этом смысле анализ произведения — это лишь часть, и мо- жет быть, не самая основная, работы по восприятию — пониманию и истолкованию художественного образа. Анализ протекает в поня- тийной, вербальной сфере сознания и, естественно, дает обедненную модель художественного образа. В процессе анализа целостный по своей природе художественный образ разымается на части, и даже соединение частей не восстанавливает целостности, поскольку про- исходит на том же уровне левополушарного мышления;

работу с произведением нельзя заканчивать анализом и даже истолкованием, за границами которых останется самое глав- ное, то, что невозможно выразить словами. Нужно найти возмож- ность вернуться к целостному восприятию произведения;

поскольку художественный образ впитывает в себя качества двух природных целостностей — личности художника и окружаю- щего мира, — он являет собой воплощение мировосприятия, миро- переживания, миропонимания, а значит, оказывает формирующее воздействие на эти же качества личности воспринимающей, зас- тавляет ее резонировать, откликаться на то таинственным обра- зом вложенное в произведение свойство, способность, которое труд- но выразить словом и обозначить точным понятием, качество, от- личающее истинное художественное произведение от подделки,

125

и придающее искусству способность «заражать» (термин Л.Н. Толстого) человека чувствами, пережитыми некогда художником. А этот значит, что следует помочь нашему современнику, особен- но младшему, научиться душевному, сердечному — сотворческо- му восприятию и переживанию искусства. К сожалению, обладая им в детстве в полной мере, человек утрачивает его в ходе разви- тия абстрактно-логического мышления, лежащего в основе про- цесса обучения.