Глава iii. российская культура в конце xx —начале xxi в.

Определение путей дальнейшего культурного развития стало предметом острых разногласий в российском обществе. Диапазон предлагаемых вариантов был чрезвычайно широк — от следования западным образцам до отстаивания изоляционизма. С одной сто­роны, российская культура оказалась свободна для творчества, от­крыта для мировой культуры, она интенсивно осваивала все худо­жественные стили и формы, все эстетические течения, существу­ющие в мировой культуре, деятели культуры и искусства активно включились в мировую творческую жизнь, гастроли, фестивали, международные конкурсы, с другой стороны, с переходом к ры­ночным отношениям роль регулятора творческого процесса пере­шла к потребителю художественных ценностей — зрителю, читате­лю, слушателю. Потребление культуры стало одной из составных частей «потребительской корзины» в российском обществе. А это неизбежно вело к коммерциализации искусства, его ориентации на массового потребителя. К тому же, находясь «внутри» своего вре­мени, людям трудно, почти невозможно, определить, какие факты современной культурной жизни важны, определяют магистральное направление развития культуры, а какие безвозвратно уйдут в про­шлое в силу своей малозначительности.

Государство и культура

Переход России к рыночной экономике сопровождался разгосу­дарствлением сферы культуры и резким сокращением ее финанси­рования, что привело к переориентации определенных видов искус­ства, кино и литературы на кассовый успех и зарабатывание денег. Однако не все отрасли культуры могли выжить в условиях рынка без поддержки государства. Так, не могли быть прибыльными и существовать за счет продажи услуг непосредственным потребите­лям филармонии, архивы, музеи, библиотеки.

В 1990-е гг. последовательно были приняты две федеральных программы поддержки отечественной культуры: на 1993-1995 гг. и 1997-1999 гг. Но они во многом так и остались декларативными. Первая программа была профинансирована менее чем на треть.

136

На вторую программу было выделено лишь 45\% запланирован­ного объема средств. Без внимания правительства остались прес­са, книгоиздание, телевидение, радиовещание, индустрия развле­чений—мощные каналы распространения культурных ценностей. Из-за недофинансирования на общем положении не отразились да­же положительные стороны программы: увеличение размеров госу­дарственных премий, присуждаемых деятелям культуры и искус­ства и молодым авторам; учреждение 100 ежегодных президент­ских грантов на общую сумму 5 млн р.; решение о передаче го­сударственным и муниципальным учреждениям культуры из фе­деральной собственности зданий и сооружений, арендуемых ими более 10 лет, финансирование отдельной строкой в федеральном бюджете 35 объектов культуры, признанных особо ценными.

В 2000 г. правительство приняло третью федеральную програм­му «Культура России (2001-2005 гг.)», в которой впервые речь шла о развитии, а не только о сохранении культуры. Программа преду­сматривала существенное увеличение финансирования, а также но­вую культурную стратегию. Министерству культуры отводилась роль коллективного организатора рынка. Для успешной реализа­ции новых задач министром культуры был назначен сторонник рыночных отношений М. Е. Швыдкой. В федеральной программе «Культура России» две трети бюджетных средств предусматрива­лись на содержание тех элитных федеральных учреждений {около 200), которые составляют основу российской культуры, определяют ее общенациональный уровень — Третьяковская галерея, Эрмитаж, Пушкинский и Исторический музеи, Московская, Петербургская, Ростовская, Нижегородская консерватории, театральные школы, университеты культуры и искусств, федеральные театры — Боль­шой, Малый, Мариинский, театр в Ярославле и др.

Наука

В отличие от европейской, так называемой «университетской» науки, которая существует самостоятельно и независимо в основ­ном за счет совмещения научной деятельности с преподаватель­ской, российская наука родилась и выросла благодаря попечитель­ству государства, на его средства, и всецело зависела от него. С началом рыночных преобразований в экономике государственное финансирование науки резко сократилось, упал спрос на ее резуль­таты со стороны ВПК и других отраслей. Ощутимый урон понес-

137

ла фундаментальная наука: академическая, вузовская, отраслевая. Продолжилась «утечка мозгов». За границу уезжали самые энер­гичные и перспективные специалисты как раз того профиля, кото­рый наиболее важен для обеспечения военной, экономической, ин­формационной безопасности страны. Обострялась проблема «ста-рения» кадров. В 2000 г. средний возраст ученых в стране составил 48 лет, профессоров — 60 лет, между тем мировой опыт показывал, что самых больших успехов в науке добиваются исследователи в возрасте 27-40 лет.

Упадок науки сказывался на всех отраслях. Сократилось число освоенных производством образцов новой техники. В 2000 г. лишь 5\% предприятий применяли новые достижения, в то время как в Европе этот показатель составляет 80-87\%. Сырьевой сектор, со­храняющий стабильный уровень производства, в основном ориен­тировался на закупку импортной техники и технологий. А горнодо­бывающая и металлургическая отрасли, железнодорожный транс­порт и авиация продолжали использовать изношенную и морально устаревшую технику.

С падением престижа науки снижался уровень образованности и культуры общества. Спрос на результаты научных исследований стремительно уменьшался. В стране широко и беспрепятственно стали распространяться и пропагандироваться псевдонаука, ста­тьи и книги откровенно антинаучного содержания. Яркий при­мер—книги «реформаторов» исторической науки А.Т.Фоменко и Г. В. Носовского. Тревожная ситуация заставила многих заговорить о необходимости реформирования науки. В 1990 г. была одобрена «Концепция совершенствования управления научно-техническим прогрессом в условиях радикальной экономической реформы», в 1992 г. — «Основные положения концепции развития науки и тех­ники Российской Федерации», в 1996 г.— «Доктрина развития рос­сийской науки», в 1998 г. — «Концепция реформирования россий­ской науки на период 1998-2000 гг.».

В инновационно-промышленном комплексе (ИПК), расположен­ном в Зеленограде, был опробован и реализован новый для России принцип взаимодействия научных, образовательных, инновацион­ных и промышленных предприятий, позволяющий обеспечить еди­ную цепочку от идеи до промышленного товара, имеющего спрос. Однако зеленоградский ИПК, как и российский лидер по производ­ству микроэлектронной продукции ОАО «Ангстрем», пока редкое положительное исключение среди наукоградов.

138

В рамках государственной научно-технической политики боль­ше внимания стало уделяться продаже лицензий на результаты творческой деятельности изобретателей и патентованию продук­тов их деятельности за рубежом. Коммерческое применение рос­сийских научно-технических достижений позволило получать ва­люту, не расходуя собственные природные ресурсы. Стали практи­коваться ведомственные конкурсы, тендеры. Деньги в науку начали вкладывать приватизированные предприятия, отдельные бизнесме­ны—выходцы из научной среды, которые использовали накоплен­ные средства на реализацию своих разработок. Некоторые финан­сово-промышленные группы выделяли гранты студентам, дополни­тельные денежные средства преподавателям, оснащали кафедры.

Серьезную финансовую поддержку российской науке стали ока­зывать зарубежные фонды и международные программы. Перво­проходцем явился Международный научный фонд, созданный аме­риканским финансистом Дж. Соросом. В 1992 г. в Москве были открыты представительства фонда Мак-Артуров, программы Фул-брайт. В 1996-1997 гг, зарубежные фонды перешли от программ, связанных с поддержкой собственно исследований, к программам развития научной инфраструктуры — телекоммуникационных про­ектов, поддержки журналов и библиотек, к конкурсам на разработ­ку учебников. В финансировании самих исследований усилилась селективная поддержка отдельных направлений, категорий науч­ных работников и преподавателей. Затянувшийся благотворитель­ный процесс поставил российских ученых в унизительное положе­ние «вечных нищих». На Западе появились резкие критические ста­тьи, и рассчитывать на бесконечное финансирование со стороны зарубежных фондов становилось аморальным. В последующие го­ды сотрудничество по проектам зарубежных фондов стало более равноправным, поскольку российская сторона стала участвовать в финансировании совместных исследований.

Появились различные формы поддержки научной молодежи: гранты президента РФ, финансирование молодых ученых в рамках поддержки ведущих мировых школ, отсрочка от призыва в армию, работа со школьниками и студентами в рамках проектов «Шаг в бу­дущее», ежегодный конкурс на лучшую научную работу студентов, работа с молодежью в рамках федеральной программы «Интегра­ция науки и высшего образования России на 2001-2005 гг.». Россий­ские организации стали работать по прямым договорам и контрак­там, участвовать в международных программах. Из-за возрастаю-

139

щей популярности сетевых технологий в России стал расти спрос на ИТ-специалистов (программистов, инженеров, консультантов, ме­неджеров).

Пример перспективной для России формы участия в исследо­ваниях и разработках мирового уровня, которая к тому же поз­воляет избежать очередной мощной волны эмиграции самых та­лантливых и одаренных россиян,—офшорное (контрактное) про­граммирование, или выполнение заказов по разработке программ­ного обеспечения для зарубежных компаний программистами по месту их проживания. Первые заказы с Запада на разработку про­граммных продуктов появились уже в 1992-1993 гг. В Москве, Санкт-Петербурге, Новосибирском Академгородке, Самаре, Каза­ни и Нижнем Новгороде стали возникать фирмы, ориентированные преимущественно на Запад —американский, японский, немецкий или швейцарский рынок. Среди популярных отечественных про­граммных продуктов: бухгалтерские системы 1С, редактор Lexicon, игры Lines и Tetris, программа распознавания текста FineReader, антивирусный пакет AVP Касперского, архиватор RAR Евгения Рошаля, файловые менеджеры DOS Navigator С. Тануркова и FAR того же Е. Рошаля, отечественные электронные словари «Мульти-Лекс» и Promt, пакет для организации дистанционного обучения «eLearning» петербургской компании «ГиперМетод» и др.

Несмотря на трудности развития фундаментальных наук, рос­сийские ученые продолжают занимать лидирующие позиции в ми­ре. Подтверждением этого служат высокие награды, полученные российскими учеными. В 2000 г. Нобелевская премия была вру­чена физику Ж. И. Алферову. В 2002 г. российский математик В. Воеводский стал лауреатом премии Филдса. Эта премия, прирав­ниваемая к Нобелевской, вручается каждые четыре года в рамках Международного конгресса математиков. В том же году россий­ский физик В. Е. Фортов за выдающиеся исследования в области физики и химии плазмы был награжден одной из самых престиж­ных научных наград — премией имени Макса Планка. Два россий­ских ученых-физика — А. А. Абрикосов и В. Л. Гинзбург — стали ла­уреатами Нобелевской премии в 2003 г.

Литература

Наиболее ярко многообразие современной культурной жизни проявилось в литературе. С проникновением рыночных отношений

140

в книгоиздательское дело прилавки книжных магазинов заполни­ла художественно-развлекательная литература самого разного ка­чества: детективы, фантастика, так называемые женские романы.

Среди мастеров детективного жанра наиболее известны В.Н.Доценко («Бешеный»), Ф.Е.Незнанский («Марш Турецко­го»), А.Б.Маринина (серия романов о следователе Анастасии Ка­менской), «примадонна иронического детектива» Д.А.Донцова. С конца 1990-х гг. большим спросом стало пользоваться творче­ство мастера интеллектуального детектива Б. Акунина {«Алтын-толобас»). На смену научной фантастике, популярной в 60-80-е го­ды, пришла фантастика в стиле «фэнтези», родоначальником кото­рой в мировой литературе принято считать английского писателя Дж. Толкиена. Русское «фэнтези» представлено произведениями М.В.Семеновой («Волкодав»), Н.Д.Перумова («Алмазный меч, деревянный меч») и др. Значительное явление в литературе пред­ставляет собой постмодернизм (В. О. Пелевин «Чапаев и Пустота», «Generation П», «Амон Ра» и др.). Национал-патриотическое тече­ние в литературе обозначило себя произведениями А. А. Прохано­ва («Господин Гексаген»), Э.В.Лимонова («Книга воды», «Убий­ство часового») и др. Скандальную известность приобрел писатель В. Сорокин своим последним нашумевшим романом «Голубое са­ло». «Военной тематикой» в литературе считается не только тема­тика Великой Отечественной войны, но и войн в Афганистане и Чечне, произведения, им посвященные, вызвали у российского чи­тателя больший интерес.

Диверсификация читательского спроса и изменение художе­ственных вкусов выразились, в частности в том, что в «возвра­щенной» литературе (т. е. написанной еще в советское время, но не вышедшей из-за цензурных препон) современного читателя боль­ше интересовали уже не гражданственно-публицистические рома­ны об эпохе сталинизма, как это было в годы перестройки, а постмодернистские по духу произведения: «Москва — Петушки» В.В.Ерофеева (1969), «Пушкинский дом» А.Г.Битова (1971). Ши­роко печатавшаяся с конца 80-х годов проза А. И. Солженицына уже не находила массового читателя.

Резко упали тиражи литературных журналов. Существенно из­менилась роль литературной критики. Критика старой школы, близкая к литературоведению и ориентированная на глубокий ана­лиз текста, совмещенный с оценкой его социальной и политической значимости, отодвинулась на второй план, уступив место утили-

141

тарной функциональной критике, помогающей читателю сделать выбор: что модно, а что нет. На первое место вышли газетные и журнальные рецензии, не претендующие на тонкое проникновение в сущность произведения. Критика, таким образом, превратилась в один из инструментов маркетинга, способ продвижения книги на рынке. Новое явление представляла собой интернетовская критика («Русский Журнал»), появившаяся в конце 90-х годов.

Рост инфляции, падение жизненного уровня людей, особенно работников гуманитарной сферы, засилье «массовой» культуры не могли не сказаться на издательском деле и прежде всего на вы­пуске серьезной литературы: политической, философской, эконо­мической, исторической и т. п. Лишь отдельные издательства, та­кие, как «Республика», «Владимир Даль», «Алетейя», издательства Санкт-Петербургского и Томского госуниверситетов, «РОССПЭН», «Евразия» и др., в трудных рыночных условиях продолжали спе­циализироваться на выпуске интеллектуальной литературы.

Архитектура

Современная российская архитектура переживает время пере­лома. Определить какое-то конкретное направление, стиль, доми­нирующие в современной архитектуре России, сегодня невозмож­но. Отрабатываются отдельные приемы, идут поиски стиля. Это напоминает период эклектики середины XIX — начала XX в., когда ослабел диктат классики. В советские времена над архитектора­ми довлел диктат типового планирования. Теперь, когда его нет, I появилась возможность искать, фантазировать, творить.

Возникли первые архитектурные школы —то, чего в России не наблюдалось достаточно долго. И первой такой школой стала яр­кая и самобытная нижегородская школа А. Харитонова, снискав­шая славу своему городу — Нижний Новгород признан лидером со- I временного градостроительства России. Для России это было что- I то феноменальное, когда в провинции возникла архитектура евро­пейского уровня.

Ретроотдушиной для архитекторов служит Всероссийский фе­стиваль «Зодчество», его ежегодное проведение (с начала 90-х го- I дов) превратилось в традицию. Позднее начал проводиться пре­стижный московский фестиваль «Золотое Сечение». Эти фестива­ли позволяют поднять общий уровень архитектурного творчества, будят в обществе интерес к архитектуре.

142

Вместо крупных проектных институтов появились персональ­ные творческие мастерские, берущие на себя ответственность за создание полноценных произведений современного зодчества. Го­сударственный заказ, который ранее определял архитектурные и строительные работы, практически потерял свое значение. Появи­лись частные инвесторы. Архитектор получил право заключать до­говор непосредственно с заказчиком. Экономическая и администра­тивная самостоятельность творческих союзов архитекторов позво­лила отойти от типовых застроек, проектировать и строить по-раз­ному.

Изменился и тип проектируемых и возводимых зданий. В совет­ские времена архитекторы проектировали в основном обществен­ные здания, школы, детские сады, клубы и т. д. и никогда, напри­мер, религиозные сооружения. Теперь появилась масса заказов на проекты храмов, банков, частных и государственных офисов. Диа­пазон поисков выразительных средств в области архитектуры се­годня большой: от строгого современного стиля— «западного», до различных вариаций форм, связанных с традициями русской архи­тектуры. Большой интерес проявляют зодчие к модерну. В Москве с середины 90-х годов развивается постмодернизм — так называе­мый парадный «лужковский стиль». Сложилась также концепция следования историческим и местным религиозным традициям. С их учетом в Элисте был возведен Хурульный комплекс, в Москве заново построен храм Христа Спасителя.

Для современной России характерен и быстрый прогресс в об­ласти частного строительства. На смену однообразным кирпичным коробкам образца 80-90 годов приходят коттеджи, виллы, особня­ки, выполненные в разных архитектурных стилях. Современные технологии с использованием навесных отделочных элементов фа­сада позволяют, опираясь на исторические традиции, строить и особняки в стиле русского классицизма, и виллы в стиле барокко.

Живопись. Скульптура

Начавшийся в конце перестройки «русский бум»—повальная мода на современное русское искусство, когда мастерские москов­ских и питерских художников осаждали западные коллекционеры, галерейщики, туристы, отъезжающие на Запад соотечественники, скупая «соц-арт», «московский концептуализм» и другой авангард, в начале 90-х годов неожиданно закончился. В последующие годы

143

желающих заниматься современным искусством стало несравненно меньше. Самые успешные и разбогатевшие в период бума худож­ники осели на Западе. Из тех, кто остался, многие более здраво взглянули на свое ремесло и нередко были вынуждены озаботить­ся поиском заказчика в значительно большей мере, чем собствен­но творческим процессом. Помимо чисто художественных проек­тов художники начали заниматься рекламой, работать в журналах, преподавать.

Стало меньше новых имен и эпохальных выставок, многие из возникших в период «русского бума» частных художественных га­лерей закрылись. Упал и общественный интерес: «новые русские» предпочитали вкладывать деньги не в картины авангардистов, а в антиквариат. Художественные коллекции, созданные за годы пере­стройки банками и фирмами, практически не пополнялись новы­ми картинами. Художественная жизнь уже не била ключом, но она продолжалась. Активно развивалась актуальная живопись. Карти­ны ведущих художников этого направления неоднократно выстав­лялись, но впервые были собраны вместе на московской выставке «Актуальная русская живопись. 1992-2002 гг.». Постмодернизмом отмечено творчество популярного (скорее даже модного) худож­ника Н. С. Софронова, пишущего свои картины на старых иконных досках, на которых кое-где сохранились остатки живописного слоя, проступающие сквозь авторские образы. Яркое явление современ­ного церковного искусства — творчество иконописца архимандрита Зенона.

В художественной жизни необычайна возросла роль галери-стов, нередко поддерживающих заведомо некоммерческие начина­ния (М.Гельман и др). Динамично развивалась и мультимедийная область. Художники, использующие телевизионные и компьютер­ные технологии, сгруппировались вокруг «ТВ-галереи».

По инициативе московского Дома фотографии и его директо­ра О-Л. Свибловой в Москве ежегодно проводится Международ­ный фестиваль фотографии. Подобная крупномасштабная акция сделала ультрамодным само искусство фотографии и открыла по­сетителям много забытых имен отечественных фотографов.

Патриархом реалистической живописи признан И.С.Глазунов, хотя оценки его творчества среди ценителей изобразительного ис- ; кусства по-прежнему варьируют от признания его великим и ис­тинно народным художником до обвинения в китче.

В монументальной скульптуре наибольшей, хотя и несколь-

144

ко скандальной популярностью пользуются работы московского скульптора З.К.Церетели, автора памятника Петру Великому в Москве, вызвавшего много споров среди горожан и негативное отношение художественных критиков. В Москве появился целый комплекс монументальных скульптур, сооруженных З.К.Церете­ли (обелиск Победы, композиция «Трагедия народов» на Поклон­ной горе и др.). Продолжали творить в России не менее известные скульпторы последней трети XX в. — Э. И. Неизвестный, М. М. Ше­мякин, А. И. Рукавишников, В. М. Клыков, А. С. Чаркин.

Музыка и театр

Еще в начале перестройки в 1986 г. Всероссийское театраль­ное общество (ВТО) преобразовалось в Союз театральных деяте­лей (СТД), решительно сменив в своем руководстве старую номен­клатурную команду на новую. Председателем нового творческого союза был избран М. А. Ульянов. Свет долгожданной творческой свободы манил и будоражил театральное сообщество. Это было вре­мя надежд и прилива энергии. Вслед за СТД и другие творческие союзы провели у себя революционные преобразования и съезды. Тем временем жизнь страны стремительно переустраивалась, и ра­дужные надежды очень быстро сменились тяжким бременем от­ветственности. Смена социально-экономической формации больно ударила по СТД, экономика которого держалась на льготах и госу­дарственном протекционизме. Большинство союзов пережили дра­матические расколы, деятельность их приходила в упадок. Низкий уровень заработной платы привел к серьезному деформированию творческих составов. Общая численность СТД за последние 10 лет уменьшилась примерно на 2 тыс. человек. При этом союз неуклон­но старел—доля лиц от 50 лет и старше превышала в нем 60\%.

Однако и в этих тяжелых условиях удалось сохранить тра­диционные формы работы и отыскать новые возможности уча­стия союза в театральной жизни страны. Выразительный пример — фестивальное движение. Сегодня в России функционирует более 40 постоянно действующих международных и всероссийских теат­ральных фестивалей. Среди главных фестивальных акций — Наци­ональная театральная премия и фестиваль «Золотая Маска». Для пропаганды театрального искусства, секретариат союза и дирек­ция «Золотой Маски» совместно с «Альфа-Банком» разработали специальную программу: «Лучшие российские спектакли — лауре-

145

аты «Золотой Маски» — в городах России». Первый этап програм­мы прошел в сентябре — октябре 2000 г. в Санкт-Петербурге и Ир­кутске, а в сентябре 2001 г.—в Нижнем Новгороде. Не утраче­ны и прежние формы помощи театрам: творческие лаборатории и семинары по актерскому и режиссерскому мастерству, хореогра­фии и вокалу, сценической речи и движению, критике и драма­тургии, сценографии и театральному менеджменту. Среди подоб­ных акций: лаборатории режиссеров драматических театров под руководством П.Н.Фоменко и С.В.Женовача, ежегодный семи­нар оперных дирижеров под руководством В. А. Гергиева, семина­ры по сценической речи и сценическому движению и многое другое. СТД активно поддержал межрегиональные проекты, такие, как фе­стиваль «Сибирский транзит», сотрудничество театров Большого Урала и пр. Продолжали выходить профессиональные журналы — «Театр», «Театральная жизнь», «Петербургский театральный жур­нал», «Сцена». В репертуарах театров появились пьесы новых ав­торов: Н. В. Коляды, М. Ю. Угарова, М. И. Арбатовой, А. Шипенко. Новацией стала постановка балета «Щелкунчик» в Мариинском те­атре, когда автором декораций, костюмов и хореографии был ху­дожник (М. М. Шемякин), впервые художник выступил полноправ­ным хозяином балетного действия.

Монополию государственных структур {Госконцерт, Москон-церт, Союзконцерт), которые отвечали в советские времена за ор­ганизацию гастрольно-концертной деятельности, разрушили новые организации — частные продюсерские фирмы. Количество гастро­лей профессионалов академической музыки увеличилось. У рос­сийских ценителей появилось больше возможностей знакомиться с творчеством таких мастеров, как Монсеррат Кабалье, Чечилия Бартоли, Катя Ричарелли, Лучано Паваротти, Пласидо Доминго, Хосе Каррерас и др. Особое место в гастрольной деятельности за­нимали зарубежные поп- и рокколлективы, визиты которых в Рос­сию в начале 90-х годов не могли состояться и по финансовым, и по чисто организационным причинам.

Отмирали клубы и Дома культуры как структуры, не толь­ко поддерживавшие прежде многочисленные ранее самодеятель­ные коллективы, но и выступавшие в роли прокатных филармо­нических площадок. Многие клубы были переданы коммерческим структурам. Уменьшилась роль государственных источников фи­нансирования филармонических жанров. В этих условиях приобре­ла значимость инициатива самих музыкантов. Некоторые исполни-

146

тели расширили зону своей профессиональной деятельности, как, например, ставшие дирижерами пианист М.В.Плетнев и скрипач В. Т. Спиваков.

Произошел распад многих фольклорных коллективов. Их ис­кусство, ранее поддерживаемое филармониями и консерватория­ми, теперь оказалось невостребованным, и многие из исполнителей были вынуждены покидать свои коллективы и в поисках заработ­ка уезжать за границу. Разовые акции с участием фольклорных ансамблей касались лишь нескольких крупных коллективов: «Рус­ской песни», хора имени Пятницкого, ансамбля И.А.Моисеева и отдельных солистов — Л. Г. Зыкиной, О. Б. Воронец, В. С. Девятова.

У артистов — концертных исполнителей появились широкие воз­можности для выбора места работы и организации-патрона. Из­вестный российский пианист В.В.Крайнев преподает на фортепи­анном факультете Ганноверской Хохшулле. Выдающийся россий­ский оперный певец Д. А. Хворостовский регулярно выступает в главных оперных театрах мира с такими известными дирижерами, как В. А. Гергиев, Е. В. Колобов. Россия по-прежнему имеет одну из лучших в мире систем музыкального образования. А скрипичная и фортепианная школы считаются лучшими в мире.

Новое тысячелетие началось для театральной России небыва­лым бумом мюзиклов — ярких, дорогих, быстроокупающихся. Мно­гие театры, уловив интерес зрителя к ставшему вдруг модным жан­ру, охотно предоставляют ему свою сцену. С мюзиклом связыва­ют начало новой истории российского театра: репертуарный театр теперь сосуществует с театром одного спектакля. Среди первых московских мюзиклов — «Нотр-Дам» в Театре оперетты (первый опыт клонирования западного мюзикла), «Метро» в Театре опе­ретты (первый опыт адаптации зарубежного мюзикла на россий­ской почве). В октябре 2001 г. в здании ДК Первого государствен­ного подшипникового завода состоялась премьера «Норд-Оста» — первого отечественного классического мюзикла, поставленного по роману В. А. Каверина «Два капитана». Впоследствии представле­ния были перенесены в Театральный дом на Дубровке. Целый год мюзикл шел с огромным успехом и считался одной из главных до­стопримечательностей столицы, среди зрителей всегда было немало иностранцев. После трагедии с захватом и гибелью заложников в октябре 2002 г. помещения Театрального дома на Дубровке были восстановлены и обновлены.

147

Кинематограф

Экономические потрясения 1980-1990-х гг. разрушили налажен­ную систему кинопроизводства и проката в стране. Еще в 1988 г. Союз кинематографистов добился замены государственного управ­ления кинопроизводством и кинопрокатом на «рыночное» регули­рование. Однако последствия оказались весьма неожиданными для творческого сообщества. Киностудии и режиссеры стали самосто­ятельно определять, какие фильмы им снимать, но и кинопрокат сам выбирал, какие киноленты покупать и показывать. Поскольку зарубежные ленты обходились дешевле, отечественные фильмы вы­теснялись с экранов. Резкое увеличение кинопроизводства в 1988-

гг. сменилось упадком в последующие годы. Если в 1991 г. на экраны страны выпускалось 375 полнометражных кинолент, в

г. —178, то к 1996 г. их количество составило минимальную цифру —всего 30 фильмов. Неухоженные кинотеатры с поломан­ ными креслами и плохим звуком не выдерживали конкуренции, и российское кино было вынуждено перемещаться на телевидение. Многие мастера кино, перейдя на телевидение, стали занимать­ ся съемками сериалов. Ужесточилась конкуренция с зарубежными фильмами. Лишившись защиты со стороны государства, россий­ ское кино оказалось не в состоянии состязаться с американскими блокбастерами и голливудскими звездами. Американская продук­ ция хлынула в Россию потоком, она достигла 93\%, на долю же оте­ чественного кино оставалось лишь 7\%. В последние годы только два российских фильма имели экономически значимый прокатный успех: «Брат-2» и «Сибирский цирюльник».

Своим постановлением правительство РФ в июле 1994 г. призна­ло необходимым ежегодно обеспечивать государственной финансо­вой поддержкой не менее 50 проектов производства и проката ху­дожественных кино- и видеофильмов, а также сохранить на уровне 1992 г. объемы производства и проката документальных, научно-популярных, учебных и анимационных фильмов. По мере преодо­ления кризиса в стране наметился медленный рост в кинопроиз­водстве. Так, в 2000 г. была снята 61 кинолента.

В киносреде не сложилось полноценных рыночных отношений. Выход из ситуации новое руководство Министерства культуры в лице М. Е. Швыдкого видит в создании условий, при которых ки­но станет самоокупаемым. Стопроцентное финансирование распро­страняется лишь на те проекты, социальная значимость которых не

148

сопоставима с возможной коммерческой отдачей, например, дет­ское кино. Государство будет поддерживать детское кино и 20\% элитарного кино, а 80\% кинопродукции должны окупаться.

У отечественного зрителя постепенно сформировалась система стандартных для мирового проката претензий к кинозалам. Кино­залы с прекрасным экраном, объемным звуком, мягкими креслами, викторинами и сувенирами перед каждым сеансом стали появлять­ся во многих крупных городах. Пионером новых показов выступил «Кодак-Киномир», открытый американцами в 1996 г. в Москве на месте клуба газеты «Известия». Реконструировались старые кино­театры и строились новые. Типовые однозальные кинотеатры зри­теля уже не интересовали. Будущее было за 6-8-зальными муль-типлексами. Зрители могли теперь выбирать между несколькими картинами. Тем самым решалась проблема альтернативных пока­зов. Сегодня в стране более сотни таких кинотеатров.

Если в начале 90-х годов положение киностудий было бед­ственным и много говорилось о том, что павильоны развалива­ются, оборудование растаскивается, то в последние годы ситуация изменилась. Ведутся строительство, текущий и капитальный ре­монты, студии оснащаются современным оборудованием. Немалые средства на модернизацию потратил государственный киноконцерн «Мосфильм». Теперь уровень технического обеспечения этой кино­студии выше среднеевропейского, есть тонстудия мирового уровня, лучшая в стране операторская техника. Технически переоснащают­ся и другие известные киностудии.

В 2002 г. указом президента была учреждена новая структура — акционерное общество «Российский кинопрокат». В его планах — прокат российского кино, строительство мультиплексов в Москве и Петербурге, воссоздание журнала «Экран» и выпуск своей те­лепередачи о кино. Сверхзадача — довести за три года количество ■российских фильмов в прокате до 30\%, что соответствует уровню показа национального кино в особо успешных в кинопроизводстве странах Западной Европы.

В новом российском кинематографе наиболее заметное явление представляет творчество актера и кинорежиссера Н. С. Михалкова. Его фильм «Утомленные солнцем» был удостоен в 1995 г. «Ос­кара» — награды американской киноакадемии. Стал популярным среди самых разных зрителей и другой его фильм — «Сибир­ский цирюльник», снятый в 1998 г. Творческие искания в труд­ных условиях рыночного времени продолжили и такие режис-

149

серы, как Л.И.Гайдай, Э.А.Рязанов, Г.Н.Данелия. Признание молодежи получили фильмы А.О.Балабанова «Брат» (1997 г.) и «Брат-2» (2000 г.), С.С.Бодрова «Кавказский пленник» и др. Фильмы режиссеров А.Н. Сокурова, А. В.Рогожкина, А.О.Бала­банова и А. С. Кончаловского в 2002 г. были удостоены призов крупнейших международных кинофестивалей в Каннах, Венеции, Москве, Берлине. В 2003 г. на Венецианском кинофестивале фильм режиссера из Новосибирска А. Звягинцева «Возвращение» получил двух «Золотых львов» — «За лучшую картину» и «За лучший де­бют».

СМИ и их роль в культурной сфере

Десять лет отсутствия цензуры и неограниченного права каж­дого гражданина, организации или партии выпускать собственное средство массовой информации неузнаваемо изменили рынок СМИ. Возникли принципиально новые взаимоотношения прессы и обще­ства, прессы и власти. Заметно изменилось в последнее десяти­летие телевидение. Появились новые независимые от государства каналы. Помимо информационно-просветительской функций теле­видение, как, впрочем, и другие средства массовой информации, все чаще стало исполнять идеологическую роль, не свойственную СМИ в демократическом обществе, втягивалось в политическую борьбу, пытаясь формировать общественное мнение (А. Г. Невзоров, С. Л. Доренко, Е.А. Киселев и др.) На экранах телевизоров появил­ся черный пиар. Это влекло за собой снижение доверия к телеви­дению как источнику информации.

К концу 90-х годов острая социально-политическая проблемати­ка перестала вызывать былой интерес. Зрители отдавали предпо­чтение программам, в которых освещались вопросы частной, семей­ной, личной жизни. Проблемы большой политики и историческо­го выбора страны в телепублицистике уступали место проблемам человеческих взаимоотношений. Возникло много новых телевизи­онных программ соответствующей направленности: «Моя семья*, «Пока все дома». У российского зрителя, уставшего от обилия за­рубежных телесериалов, боевиков и фильмов ужасов, появилась возможность смотреть качественную и более близкую по содержа­нию отечественную продукцию (телесериалы «Петербургские тай­ны», «Гражданин начальник», «Дальнобойщики» и пр.).

В начале XXI в. на российском телевидении начал весьма ак-

150

тивно осваиваться высокорейтинговый жанр reality show —реаль­ного телевидения. Главная идея этого формата проста: некоторое количество добровольцев из числа обычных людей, желающих ис­пытать себя в необычных ситуациях, помещают в изолированную среду (остров, квартира, кафе, домик в деревне и т.д.) и придумы­вают правила этого шоу и условия выбывания из него. В результате определяется победитель, которому достается главный приз. Real­ity show — это шоу, в котором реальные люди действуют в реальных обстоятельствах. Причем в их реальную жизнь никто не имеет пра­ва вмешиваться. Отношения участников развиваются на глазах у телезрителей, и никто не может их предсказать. Родоначальницей reality show и мировым лидером по производству этого формата считается шведская компания «Strix Television». Права на произ­водство различных реалити шоу у «Strix Television» закупили 27 стран мира, в том числе и Россия. Проекты реального телевиде­ния захлестнули самые популярные и самые влиятельные россий­ские телеканалы. Отечественным первопроходцем этого жанра стал «Последний герой», затем зрители стали свидетелями проекта со­мнительной ценности «Застеколья», «Последнего бифштекса». РТР предложило популярный во всем мире проект «Стань звездой!», а канал СТС обратился к романтической версии реалити шоу, на­званной «Гарем».

Радикально изменилось положение радио. Сейчас большинство слушателей включают радио не для того, чтобы получить инфор­мацию, а из стремления послушать музыку, которая и стала ос­новной «темой» радиостанций, оттеснив радиоспектакли и радио­журналы. На сегодняшний день в России насчитывается более 20 радиостанций: «Европа +», «Маяк», «Русское радио», «Балтика», «Эхо Москвы» и др. Все они в той или иной степени формируют «массового человека», его вкусы и взгляды. С середины 90-х годов вместе с компьютеризацией России и собственным ее развитием все более мощным средством массовой информации становится Интер­нет.

Физическая культура и спорт

До начала 90-х годов советская спортивная машина, хоро­шо подпитываемая государственным финансированием, стабильно «выдавала» прекрасные спортивные достижения. Но с развалом Советского Союза она рухнула. Государству в условиях реформи-

151

рования общества и экономики было явно не до спорта, спортсме­нам и тренерам неоткуда было взять приемлемую зарплату, многие спортивные базы и сооружения остались в странах СНГ и Балтии, детские спортивные школы закрылись. Наиболее известные спортс­мены и тренеры потянулись за рубеж, экспортируя тем самым во все страны научно-методические разработки, составляющие силь­ную сторону российского спорта.

Россия утратила все свои позиции в международных спортив­ных федерациях. Сегодня ни один представитель России не воз­главляет ни одну международную федерацию олимпийских видов спорта. В плачевном состоянии находится спортивная вузовская си­стема. За исключением Кубка Кремля Россия не проводит ни од­ного финансово выгодного спортивного мероприятия. Чемпионаты России по конькобежному спорту проводятся теперь в Берлине. В России не существовало тренировочных баз по бобслею и по санно­му спорту, еще в советское время постоянно возникали сложности с мероприятиями по горнолыжному спорту, фристайлу, не разви­вался шорт-трек. В плачевном состоянии пребывали массовый, на­родный спорт и школьная физкультура. Эксплуатируя накоплен­ные в прошлом возможности, какое-то время российский спорт еще держался на плаву. По инерции удавалось успешно выступать на Олимпиадах, но было очевидно, что советский спортивный ресурс уже почти полностью исчерпан.

На XIX зимних Олимпийских играх в 2002 г. в Солт-Лейк-Сити (США), которые из-за необъективного судейства и многочислен­ных скандалов окрестили самыми грязными играми за всю историю олимпийского движения, российская сборная не смогла попасть в число призеров, заняв только четвертое место. Теряла Россия по­зиции и в отдельных видах спорта. 1993 год был последним, когда российские хоккеисты стали чемпионами мира. В апреле 2002 г. в Москве на чемпионате мира по плаванию на «короткой воде» у се­бя дома российская сборная не смогла завоевать ни одной золотой медали. На этом безрадостном фоне тем более отрадным явлени­ем для граждан бывшей «спортивной державы» стали отдельные яркие спортивные достижения отечественных спортсменов, такие, например, как победа в декабре 2002 г. российских теннисистов, завоевавших впервые в истории отечественного тенниса Кубок Дэ-виса.

Начиная с января 2002 г. проблемы комплексного развития физической культуры и спорта рассматривались на всех уровнях

152

законодательной и исполнительной власти страны. Необходимый тон задавал президент России В.В.Путин, который сам являет­ся хорошим спортсменом. Новым председателем Госкомспорта был назначен В. А. Фетисов, в прошлом знаменитый хоккеист. Разра­ботанный им проект реформы управления спортом был одобрен В. В. Путиным.

Сбалансированное сочетание общественных и государственных форм управления физической культурой и спортом, с одной сто­роны, и поиск баланса между спортом массовым и спортом выс­ших достижений — с другой, — этой формулой можно условно оха­рактеризовать направление поиска спортивного развития современ­ной России. Зарождаются партнерские отношения между сферой бизнеса, финансовыми структурами и спортом. Наглядный при­мер—деятельность Национального фонда спорта России, оказав­шего материальную поддержку российский команде при подготов­ке к Олимпийским играм 1996 г. в Атланте. Идет приватизация спортивных клубов, функционируют разные по формам собствен­ности типы спортивных организаций. Развивается предпринима­тельская деятельность: осуществляется смешанное финансирова­ние (включая иностранные инвестиции) деятельности спортивных клубов, маркетинг спортивных товаров и услуг (включая продажу прав на спортсменов и телетрансляции), найм на работу спортсме­нов по контрактам, использование рекламных носителей для про­движения на рынок спортивных услуг и компаний и пр. Можно сде­лать вывод, что российский бизнес почувствовал интерес к спорту. Наметился и интерес населения к занятиям физической культурой и спортом, во многом связанный с появившимися у россиян ма­териальными возможностями, а также с тем, что такие занятия становятся престижными и модными.

Меценатство

Возрождающееся сословие предпринимателей готово продол­жать российские традиции меценатства и благотворительности, со­действуя развитию национальной культуры. Сегодня все больше компаний включают благотворительность в практику своей рабо­ты. Для западных компаний благотворительность — обычный эле­мент корпоративной политики. В постсоветской России об этом за­думались недавно. Частные лица и корпорации вкладывают свои средства в фонды и другие некоммерческие организации, не имея

153

от этого прибыли, по разным причинам. Чаще всего ими движет желание способствовать развитию национальной культуры, искус­ства или науки, иногда желание улучшить имидж фирмы, показать потребителям, что они заботятся не только о прибыли, но и об об­щественных интересах.

Примеров современного меценатства немало. Среди российских банков по объему и разнообразию благотворительной деятельно­сти лидируют Сбербанк, Внешэкономбанк и Внешторгбанк, далее следуют крупные коммерческие банки. «Альфа-Банк» спонсирует приезд в Россию звезд зарубежной эстрады и гастроли лучших рос­сийских коллективов в провинции, а также постановку спектаклей. Это первый коммерческий банк, подписавший соглашение с Ми­нистерством культуры на проведение совместных культурных ак­ций (первая акция — выставка к 100-летию фотографа А. С.Шай-хета). С 1995 г. банк взял на обеспечение 18 выпускников школ (немосквичей) и оплачивает их обучение, снимает для них квар­тиры. Банк «Юнибест», Торгово-промышленная палата и «Нацио­нальный страховой альянс» учредили некоммерческую благотвори­тельную организацию «Премия Кумир». М. Л. Ростропович создал благотворительный фонд, цель которого — поиск в российских го­родах молодых талантливых музыкантов и их материальная под­держка (им выплачивается стипендия в 100 долл.). Спонсорами изготовления и установки в Лондоне памятника Петру I (скуль­птор М. М. Шемякин) выступили российские компании: Санкт-Пе­тербургская фирма «Возрождение» и компания «Роснефть». Одна из самых эффективных благотворительных программ реализуется в Москве фондом «Бенефис», который выплачивает 1200 пенсионе­рам — членам Союза театральных деятелей ежемесячно дополни­тельно к пенсии по 300 р. Компания «JT International» профинан­сировала реставрационные работы по восстановлению уникальной ажурной ограды Михайловском сада в Санкт-Петербурге, установ-   j ленной еще в начале прошлого столетия. Акционерное общество «Морской порт Санкт-Петербург» помогает творческим и спортив­ным коллективам. В 2002 г. оно выступило генеральным спонсо-   I ром Международного фестиваля искусств «Мастер-класс», учре-   . дило свои специальные призы для «V Санкт-Петербургской парус­ной недели-регаты», выступило спонсором дней Санкт-Петербур-  ! га в Хельсинки, конкурса молодых исполнителей оперы, Между-  | народного турнира по таэквондо и других проектов. Федеральная стипендиальная программа В. О. Потанина, учрежденная в 2000 г.,  :

154

сегодня охватывает 60 ведущих государственных вузов всех реги­онов страны. Ежегодно этот благотворительный фонд присуждает 1260 стипендий на сумму 1,5 тыс. р. наиболее талантливым сту­дентам. Фонд Дж. Сороса (институт «Открытое общество») пере­шел от помощи отдельным художникам или музеям к финансиро­ванию проектов культурно-экологической и природоохранительной направленности.